Burt Bacharach

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Burt Bacharach [/bɝt-ˈbæ.kə.ˌɹæk/] (* 12. Mai 1928 in Kansas City, Missouri) ist ein US-amerikanischer Pianist und Komponist.

Inhaltsverzeichnis

[Bearbeiten] Karriere

Bacharach wurde 1928 als Sohn eines Journalisten und einer Musiklehrerin in Kansas City geboren und wuchs in New York auf. Er studierte Musik unter anderem an der McGill-Universität und am Mannes-Konservatorium, u.a. bei dem Komponisten Darius Milhaud.[1] 1947 schrieb er einen ersten Song für den Bandleader Sammy Kaye.

Ab Mitte der 1950er bis 1961 Jahre tourte er als Pianist, Arrangeur und später auch Bandleader mit Marlene Dietrich. Nebenbei schrieb er auch schon erste Hits für verschiedene Interpreten, etwa Perry Como ("Magic Moments", 1958). Damit begann auch seine langjährige Zusammenarbeit mit Hal David (* 1921).[2]

Nach seiner Rückkehr in die USA 1961 begann seine eigentliche Karriere als Komponist; er entdeckte auch die Sängerin Dionne Warwick, mit der ihn und David eine langjährige Partnerschaft verband, Bis in die 1970er wurde Bacharach sehr bekannt und populär als Komponist und Produzent sanft arrangierter Popmusik, die damals von vielen Kritikern als Easy Listening verschrieen wurde. Besonders mit seinem langjährigen Partner, dem Liedtexter Hal David, aber auch mit Kollegen wie Bob Hilliard und Neil Diamond ("Heartlight") schrieb er eine große Anzahl weltweit erfolgreicher Hits, wie "Walk on By", "Make it Easy on Yourself" (für Warwick), "I Never Fall in Love Again" (für Jill O'Hara in dem Musical Promises, Promises, 1968) oder "This Guy's in Love with You". Insgesamt komponierte Bacharach 60 US-Top-Forty-Hits;[3] für seinen Soundtrack ("Raindrops Keep Fallin' on My Head") zu dem Film Butch Cassidy and the Sundance Kid erhielt er den Oscar. Einen Bruch erlebte seine Karriere in en frühen 1970er Jahren, als der Film "Lost Horizons", für den er mit David und Dionne Warwick die Musik geschrieben hatte, an der Kinokasse floppte und er sich mit seinen Partnern zerstritt.[4]

Im Jahr 1993 kam es zu einer erneuten Zusammenarbeit von Bacharach, David und Warwick für das Album Sunny Weather Love, schließlich noch einmal 1999 für die Filmbiographie von Jacqueline Susann, für den sie den Song "Isn't She Great?" beisteuerten. Sein letzter großer Erfolg war das Album "Painted from Memory", das in Zusammenarbeit mit Elvis Costello 1999 entstand,sowie im gleichen Jahr der Song "Walkin' Tall" mit dem Text von Tim Rice .

[Bearbeiten] Seine Musik

Zu den bekanntesten Interpreten seiner Musik zählen Dionne Warwick, Marlene Dietrich, Connie Francis, Aretha Franklin, Luther Vandross, Jack Jones, Tom Jones, The Carpenters, Sérgio Mendes, Elvis Costello, Frank Sinatra und Dusty Springfield. Seine Musik wird für die eingängigen Melodien und den eigenen Sound von vielen Kollegen - wie Brian Wilson, Frank Zappa, John Zorn und Noel Gallagher gelobt, der durch gezielten Einsatz von Klavier, Oboe und Streichern entsteht. Bacharach selbst sagt, dass seine Musik stark von Maurice Ravels Werk Daphnis und Chloe beeinflusst sei; daher rühre sein Gespür für üppige Instrumentierungen und den Einsatz im Pop unüblicher Instrumente wie Glockenspiel und Triangel, wie bei "You'll Never Got to Heaven", Vibraphon bei "Make it Easy on Yourself". Seine Arbeiten für Dionne Warwick fußen auf Gospel und Rhythm and Blues; Titel wie "I'll Never Fall in Love Again" und "Paper Mache" verströmen die luftig-leicht Atmosphäre des Bossa Nova.[5]

[Bearbeiten] Privatleben

Burt Bacharach war viermal verheiratet, mit Paula Stewart, der Schauspielerin Angie Dickinson, der Songtexterin Carole Bayer Sager, mit der zusammen er einige Stücke schrieb, und gegenwärtig mit Jane Hanson. Er hat sechs Kinder, davon drei noch im Teenager-Alter. Nebenbei betreibt er seit Anfang der 1970er auch eine eigene Pferdezucht (Vollblüter). Nikki, das einzige gemeinsame Kind von Burt Bacharach und Schauspielerin Angie Dickinson, nahm sich 2007 im Alter von 40 Jahren das Leben. Sie litt am Asperger-Syndrom.

[Bearbeiten] Auszeichnungen

Außer dem erwähnten Oscar erhielt er im Jahr 2001 den inoffiziellen Nobelpreis für Musik, den Polar Music Prize, zusammen mit Karlheinz Stockhausen und Robert Moog. Ende 2005 veröffentlichte er nach etlichen Jahren Pause noch einmal ein Solo-Album (wobei auch teilweise Chris Botti, Elvis Costello und Rufus Wainwright mitwirkten), „At This Time“, eine wütende Abrechnung mit der amerikanischen Regierungspolitik der letzten Jahre – wieder verpackt in seinem typischen Sound und ausgezeichnet mit einem Grammy. Am 10. Februar 2008 wurde Burt Bacharach mit dem Lifetime Achievement Award geehrt, der sein Lebenswerk als Musiker und Songwriter in besonderer Weise würdigt.

[Bearbeiten] Stimmen seiner Kollegen

Bacharachs Songs sprengen die Erwartungen von dem, was ein Popsong sein sollte. Komplexe Harmonien und Akkordwechsel mit unerwarteten Wendungen und Modulationen, unübliche Tempi- und Rhythmus-Verschiebungen, in einer Vielzahl von Takten ... aber bei ihm hört sich das Ganze so natürlich an, dass du es nicht mehr aus deinem Kopf herauskriegst und nicht aufhörst, es zu pfeifen. (...) Das ist mehr als eínfache Popsongs; da gibt es tiefschürfende Erforschungen des Musikmaterials, welches mit der gleichen Sorgfalt und Geduld studiert und bewahrt werden sollte wie manch andere großen Kunstwerke.

John Zorn [6]


[Bearbeiten] Trivia

Bacharach hatte einige Cameo-Auftritte in Hollywood-Filmen, zum Beispiel in allen drei Austin-Powers-Filmen.

[Bearbeiten] Werke

[Bearbeiten] Diskographie

[Bearbeiten] Filmmusiken

  • The Sad Sack / dt. Der Regimentstrottel (1957)
  • The Blob / dt. Blob – Schrecken ohne Namen (1958)
  • After the Fox / dt. Jagt den Fuchs! (1965)
  • What's New Pussycat? / dt. Was gibt’s neues, Pussy? (1965)
  • Alfie / dt. Der Verführer lässt schön grüßen (1966)
  • Casino Royale (1967)
  • Butch Cassidy and the Sundance Kid / dt. Zwei Banditen, auch: Butch Cassidy und Sundance Kid (1969)
  • The April Fools / dt. Darling, laß dich scheiden (1969)
  • Lost Horizon / dt. Der verlorene Horizont (1973)
  • Arthur / Arthur – Kein Kind von Traurigkeit (1981)
  • Night Shift / dt. Nightshift – Das Leichenhaus flippt völlig aus (1982)
  • Love Hurts / dt. Eine herzliche Affäre (1991)
  • Isn't She Great / dt. Ist sie nicht großartig? (2000)

[Bearbeiten] Musical

[Bearbeiten] Bekannte Hits

[Bearbeiten] Literatur

  • Ken Bloom: The American Songbook - The Singers, the Songwriters, and the Songs - 100 Years of American Popular Music - The Stories of the Creators and Performers. New York City, Black Dog & Leventhal, 2005
  • Holger Liebs: Mach's dir leicht, auch wenn's schwer ist. Zu komplex für Easy Listening: Burt Bacharach, der den Melancholie-Soundtrack unseres Lebens, schuf wird achtzig. Süddeutsche Zeitung Nr. 109 vom 12. Mai 2008

[Bearbeiten] Weblinks

[Bearbeiten] Anmerkungen

  1. H. Liebs zufolge verdankt sich diese gewisse "Burtness" seiner quecksilbrigen Schmelzkaskaden, deren vertrackte Tiefenstrukturen wie Kontrastverstärker wirken, dem Beispiel der polytonalen und polyrhythmischen Kompositione Milhauds.
  2. Bacharach und David lernten sich 1957 in den Brill Building Büros der Paramount kennen; im gleichen Jahr hatten sie einen ersten Hit mit "The Story of My Life"; vgl. Bloom, S. 184.
  3. Viele davon mehrfach, erscheinen sie doch immer wieder in neuen Coverversionen. So existieren zum Beispiel alleine von „Close To You“ mittlerweile (2005) über 300 Versionen auf Tonträger.
  4. zit. nsch Holger Liebs
  5. Holger Liebs in SZ Nr. 109, vom 12. 5. o8
  6. Ken Bloom: The American Songbook - The Singers, the Songwriters, and the Songs - 100 Years of American Popular Music - The Stories of the Creators and Performers. New York City, Black Dog & Leventhal, 2005
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