Frank Badur

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Frank Badur (* 9. April 1944 in Oranienburg) ist ein deutscher Maler und Zeichner der Farbfeldmalerei und Konkreten Kunst.

Leben und Werk[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Badur absolvierte von 1963 bis 1969 ein Malereistudium in Berlin. 1973 bezog er ein Atelier in Finnland und lebt seitdem abwechselnd dort und in Berlin. Im Jahr 1975 gründet er gemeinsam mit Kollegen die Gruppe Systhema.[1] 1982 verbringt Badur dank eines Stipendiums von der Hand-Hollow Foundation of George Rickey einige Zeit in Amerika, wo er sein Studium fortführt.[1] Von 1985 bis 2009 war er Professor für Malerei an der Universität der Künste Berlin. 2003 erhielt Badur eine Gastprofessur[2] an der Chinesischen Hochschule der Künste in Hangzhou, und 2007 wurde er als "Visiting Artist"[3] an die Georgia State University in Atlanta eingeladen.

Seine Gemälde und Zeichnungen in großen und kleinen Formaten weisen Farbflächen, Streifen und Linien aus, welche mit dem Raum und dem Betrachter interagieren.[4]

Frank Badur ist seit 1992 Mitglied der Akademie der Künste Berlin.[5] Als Mitglied des Deutschen Künstlerbundes nahm er zwischen 1977 und 1994 an insgesamt zwölf DKB-Jahresausstellungen teil.

Auszeichnungen[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Ausstellungen (Auswahl)[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Einzelausstellungen[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Ausstellungsbeteiligungen[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Ausstellungskataloge[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

  • Frank Badur. Bilder, Arbeiten auf Papier, Bodenobjekte. NBK, Berlin 1985 (anlässlich der Ausstellung im Neuen Berliner Kunstverein vom 5. Oktober – 16. November 1985)
  • Frank Badur. Gemälde und Collagen. 16.2. – 31.3.1991, Haus am Waldsee Berlin [u. a.]. Verlag für Moderne Kunst, Nürnberg 1990, ISBN 3-922531-96-2
  • Frank Badur. Farbe, Struktur, Raum. Pendragon, Bielefeld 1995, ISBN 3-929096-20-X (anlässlich der gleichnamigen Ausstellung des Bielefelder Kunstvereins im Museum Waldhof vom 25. März bis 14. Mai 1995)
  • Frank Badur. Hommage a Mies van der Rohe. form + zweck, Berlin 2013, ISBN 978-3-935053-74-7

Literatur[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Weblinks[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Einzelnachweise[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

  1. a b Biografie / Biography. In: Frank Badur. Abgerufen am 3. November 2019 (deutsch).
  2. China Academy of Art Hangzhou: Gastprofessur. In: Akademie der Künste. Abgerufen am 20. Februar 2022.
  3. Georgia State University, Atlanta: Visiting Artist. In: Galerie Sturm & Schober. Abgerufen am 20. Februar 2022.
  4. Lisa Zeitz: Im Rhythmus der Streifen. In: FAZ vom 21. Dezember 2009. Abgerufen am 1. Mai 2014.
  5. Kurzbiografie Frank Badur in der Mitglieder-Datenbank der Akademie der Künste Berlin. Abgerufen am 1. Mai 2014.
  6. Hand Hollow Foundation von George Rickey: Stipendium. In: Galerie Sturm & Schober. Abgerufen am 20. Februar 2022.
  7. DAAD: Stipendium. In: Akademie der Künste. Abgerufen am 20. Februar 2022.
  8. Tetra Pak: Kunstpreis. In: Akademie der Künste. Abgerufen am 20. Februar 2022.
  9. a b Stiftung Kunstfonds: Werkstipendium. In: Akademie der Künste. Abgerufen am 20. Februar 2022.
  10. Galerie Bossin: Frank Badur: neue Bilder u. Aquarelle. In: Artfacts. Abgerufen am 17. Februar 2022.
  11. Kunstmuseum Heidenheim: Gemälde und Collagen. In: Artfacts. Abgerufen am 17. Februar 2022.
  12. Dortmunder Kunstverein: Frank Badur. In: Dortmunder Kunstverein: Ausstellungen von 1985 bis 2020. Abgerufen am 17. Februar 2022.
  13. Mönchehaus Museum Goslar: Frank Badur – "Das Schweigen der Bilder". In: kunst-und-kultur.de. Abgerufen am 17. Februar 2022.
  14. Reinhard Ermen: Frank Badur. Hrsg.: Kunstforum International. Band 196, April 2009, S. 197.
  15. Museum Pfalzgalerie Kaiserslautern: Farbe und Linie, Raum und Lich. In: Gesellschaft Freunde der Künste. Abgerufen am 10. Februar 2022.
  16. Museum Pfalzgalerie Kaiserslautern: Frank Badur - Less is more. In: Artfacts. Abgerufen am 10. Februar 2022.
  17. Amos-Anderson-Museum: Systhema. In: Galerie Sturm & Schober: Frank Badur. Abgerufen am 18. Februar 2022.
  18. Kunsthalle Winterthur: Kunst aus Finnland. In: Artfacts. Abgerufen am 18. Februar 2022.
  19. Museum Pfalzgalerie Kaiserslautern: Zeichnen konkret. In: Artfacts. Abgerufen am 18. Februar 2022.
  20. 42. Biennale Venedig: Kunst und Wissenschaft. In: Galerie Sturm & Schober: Frank Badur. Abgerufen am 18. Februar 2022.
  21. 44. Biennale Venedig: Ambiente Berlin. In: Artfacts. Abgerufen am 18. Februar 2022.
  22. Kunstmuseum Wolfsburg: Sammlung des Wilhelm-Hack-Museum. In: Galerie Wenger: Frank Badur. Abgerufen am 18. Februar 2022.
  23. Museu de Arte Contemporânea de Serralves: Arte em Berlim No Século XX. In: Artfacts. Abgerufen am 18. Februar 2022.
  24. Reinhard Ermen: Frank Badur. Hrsg.: Kunstforum International. Band 198, April 2009, S. 197.
  25. Reinhard Ermen: Frank Badur. Hrsg.: Kunstforum International. Band 198, April 2009, S. 197.
  26. ZKM: Notation. Kalkül und Form in den Künsten. Abgerufen am 16. Februar 2022.
  27. Käthe Kollwitz Museum Köln: Aus/gezeichnet/zeichnen. In: Portal Kunstgeschichte. Abgerufen am 13. Februar 2022.
  28. Kunstmuseum Stuttgart: Rasterfahndung. Das Raster in der Kunst. In: Artfacts. Abgerufen am 12. Februar 2022.
  29. Heinrich Gebert Kulturstiftung: Work - Work - Work. Abgerufen am 12. Februar 2022.
  30. Berlinische Galerie Museum für moderne Kunst: Kunst in Berlin 1945 bis heute. Abgerufen am 11. Februar 2022.
  31. Museum gegenstandsfreie Kunst: Wir können auch anders. In: Artfacts. Abgerufen am 11. Februar 2022.
  32. Museum Haus Kostruktiv: Um die Ecke denken. In: Artfacts. Abgerufen am 10. Februar 2022.
  33. Kunstmuseum Heidenheim: Großes! Zeitgenössische Kunst aus der Sammlung. In: Artfacts. Abgerufen am 10. Februar 2022.
  34. Akademie der Künste: Nothingtoseeness. Abgerufen am 10. Februar 2022.