Benutzer:Olivia rin/EL Mora

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Künstler El MORA vor einem seiner Werke in seinem Atelier in Funchal, Madeira

Ludwig Morasch, bekannt unter seinem Künstlernamen EL MORA, (*4. November 1952 in Gmunden, Österreich) ist ein österreichischer Künstler, Trend-Analyst sowie Initiator und erster offizieller Künstler des Kunstclubs PRIVATE EQUITY ART CLUB. Seine künstlerische Ader streckt sich über die Leinwand hinaus - mit seinen Werken hat er Spuren in der Architektur, Mode und im kreativen Marketing hinterlassen. Seit 2020 widmet sich EL MORA ausschließlich der Malerei.

Leben und Kunst

Kindheit und Jugend

EL MORA, mit bürgerlichem Namen Ludwig Morasch, wurde am 4. November 1952 in Gmunden, Österreich geboren. Im Alter von sechs Jahren entwickelte er eine Begeisterung für die Kunst. Ausgelöst durch schwerwiegende Ängste, die er aufgrund einer Krankheit durchlebte, fand er in der Kunst des Zeichnens eine kreative Zuflucht.

Während seiner Jugend verbrachte er einige Wochen im Süden Englands. Diese Zeit erwies sich als revolutionär für seine Selbstentdeckung und wurde maßgeblich von der Musik geprägt, insbesondere von den Beatles.

Im Alter von 16 Jahren erkannte er, dass der Weg in das väterliche Unternehmen nicht seiner wahren Bestimmung entsprach. Entschlossen, seiner Leidenschaft für die Kunst treu zu bleiben, traf er die Entscheidung, ab 1972 Betriebswirtschaft zu studieren. Dieser Kompromiss ermöglichte es ihm, sowohl seiner künstlerischen Leidenschaft als auch den Anforderungen des Lebens gerecht zu werden.

Beeinflussung seiner Kunst und erste Ölgemälde

EL MORA vertiefte autodidaktisch seine Kenntnisse in verschiedenen modernen Maltechniken, die von afrikanischer Kunst bis zu Einflüssen von Picasso und Jackson Pollock reichten. Während dieser Phase seiner Entwicklung rückten Themen wie Frauen und die sexuelle Revolution in den Mittelpunkt seiner künstlerischen Betrachtungen.

Mit ersten exzentrischen Ansätzen schuf er seine Kunstwerke, wobei sein erstes Atelier sich in seinem umfunktionierten Schlafzimmer in Salzburg befand. Später verlegte er sein Atelier nach Innsbruck in seine Wohnung.

Mit dem Erblühen seiner Kreativität nahmen seine Werke einen zunehmend exzentrischen Charakter an. Im Jahr 1969 entstand sein erstes Ölgemälde, das eine Neuinterpretation von Picassos "Akt im Wald" darstellte.

Bis in die späten 1960er Jahre signierte er seine Bilder lediglich mit "LM", den Initialen seines bürgerlichen Namens. Jedoch wurde ihm schnell klar, dass dieser Name nicht seiner künstlerischen Identität gerecht wurde. Das Jahr 1972 markierte zugleich die Geburtsstunde von "EL MORA". Im Alter von 21 Jahren erhielt er Anerkennungen von dem angesehenen Kunstkritiker Prof. Dr. Mackowitz aus Österreich, der seine künstlerische Laufbahn in hohem Maße unterstützte und förderte. Daraufhin bekam er im Jahre 1975 eine Einladung zur Zusammenarbeit mit Salvador Dalí, einem renommierten spanischen Maler, Bildhauer, Grafiker und Schriftsteller. Dies führte den österreichischen Künstler vorerst nach England, dem Land seiner Träume. Hier konnte er sich ohne Einschränkungen der Musik, Kunst, kreativer Mode und seiner neuen Liebe, Gillian, widmen. EL MORA reiste im selben Jahr an die französische Riviera (Cannes und Antibes), wo er seine Auseinandersetzung mit Picasso vertiefte und auf bemerkenswerte Persönlichkeiten traf, die seinen künstlerischen Horizont erweiterten. Zwischen 1974 und 1976 arbeitete er außerdem eng mit dem Kunstmanagement von Inge Alt zusammen. Im Sommer 1976 erhielt er schließlich die Zusage zur Zusammenarbeit mit Salvador Dalí, nachdem er seine Ausstellung in Campione d’Italia im Jahr zuvor erfolgreich präsentiert hatte.

Künstlerische Krise und Selbstfindung  

Geprägt durch die Auswirkungen des Nationalsozialismus geriet EL MORA in eine künstlerische Krise, die schließlich zur überraschenden Beendigung seiner Zusammenarbeit mit Alt und Dalí führte.

Seine inneren Konflikte und die Abscheu gegenüber dem Holocaust verarbeitete EL MORA in seinem Bilderzyklus "Forgiveness".

Die turbulenten Jahre zuvor und eine kreative Blockade bewogen ihn im Jahr 1977, eine längere Pause einzulegen, um sich neu zu orientieren.

Das Leben und die Kunst in vollen Zügen zu genießen war sein Motto in den 1990er Jahren, in denen er rege zwischen Europa und den USA pendelte. Palm Beach markierte einen besonders prägenden Ort sowohl für seine Karriere als auch für seine Persönlichkeit.

Während dieser Zeit wurde seine Kunst nicht nur in seiner eigenen beeindruckenden Eröffnungsausstellung gefeiert, sondern fand auch ihren Platz in den luxuriösen Villen der Millionäre in Palm Beach.

EL MORA wurde sich zu dieser Zeit seiner Fähigkeit bewusst, Kreativität und Kunst auf vielfältige Weise auszuleben.

"Ein Künstler kann mehr sein als nur ein Künstler", lautet seine ureigene Überzeugung, die seine vielseitige Karriere und seine Suche nach kreativer Selbstverwirklichung perfekt widerspiegelt. Für EL MORA war diese Erkenntnis ein entscheidender Wendepunkt, der ihn nachhaltig prägte und sein Verständnis von kreativer Entfaltung erweiterte. Er erweiterte seinen Einflussbereich in die Architektur und die Mode, woraufhin er sich in kürzester Zeit einen Namen als mehrfach renommierter Trendanalytiker machte.

Seit dem Jahr 2020 hat sich EL MORA ganz bewusst seiner einzig wahren Leidenschaft und Ausdrucksmedium, der Malerei, gewidmet.

Kontroversität seiner Person

Vielseitigkeit jenseits der Kunst

EL MORA bewegt sich weit über die traditionellen Grenzen herkömmlicher Kunstgenres hinaus und widersteht der konventionellen Vorstellung eines Künstlers alleine.

Er definiert sich nicht ausschließlich als Künstler, auch nicht lediglich als Marketingstratege oder Trendsetter.

Vielmehr gelingt es ihm, diese vermeintlichen Gegensätze zu einer harmonischen Synthese zu vereinen.

Die Verschmelzung seiner dualen Persönlichkeit wurde seine wahre Kunstform.”

Seine außergewöhnliche Fähigkeit, kulturelle Strömungen zu erkennen und zu beeinflussen, steht in erstaunlichem Einklang mit seinem künstlerischen Talent. Diese einzigartige Kombination macht  EL MORA zu einer unverkennbaren, kontroversen Persönlichkeit.

Stil seiner Gemälde

In seinem Schaffen als Künstler ist EL MORA bekannt für seine einzigartige Fähigkeit, seine Seele und innere Welt in seinen Gemälden auszudrücken. Seine Werke sind nicht nur reine künstlerische Darstellungen, sondern vielmehr tiefgreifende Geständnisse seiner emotionalen Transformation und seiner inneren Gedanken und Gefühle. Sie spiegeln seine Seele wider.

„Man lehnt sie ab oder man verfällt ihnen. Sie zu übersehen oder zu ignorieren, ist eine Sache der Unmöglichkeit.” - schreibt man über EL MORA auf seiner Website.

Es ist selten, dass Kunstwerke solch starke Gefühle und Meinungen hervorrufen können, und genau das macht EL MORAs Arbeit besonders.

Seine Werke haben die Fähigkeit, Menschen in ihren Bann zu ziehen und sie auf eine tief emotionale, unverwechselbare Reise mitzunehmen.

Kritik des Kunst- und Farbanalysten Dr. Veja

„Ich bin seit vielen Jahren ein erfahrener psychologischer Analytiker und seit 1985 ein Kunst- und Farbanalyst. Ich habe viele Gemälde analysiert, die von experimentellen Malern geschaffen wurden. Einer der experimentellen Maler ist EL MORA, der seine klassische impressionistische Malerei in essenzielle Ausdrucksformen verwandelte. Er malt die ESSENTIALS, die Skelette und die Symbole der Köpfe und Genitalien, aber er spricht sein Publikum durch die Verwendung von Farben an. Irgendwo gibt es einen Kunstkritiker, der qualifiziert ist, den Malstil von EL MORA zu definieren. Ich bleibe bei der Interpretation der Farben, die auf die Gefühle des Künstlers, seine Denkweise, seine momentanen Gedanken basierend auf Erinnerungen, seine spirituellen Schmerzen und Freuden hinweisen, die er uns auf der Leinwand mitteilt. Ich werde das Innerste des Künstlers offenbaren, denn jedes seiner Gemälde ist ein ehrliches Bekenntnis."

Bestehende Ausstellungskonzepte

EL MORA’s Werke stellen eine zeitlose Reise dar, die zwischen kollektiven und persönlichen Höhepunkten verläuft.

Zeitlose Meisterwerke: „55 years – love in art“

Dieses besondere Ausstellungskonzept zeigt rund 30 Werke von EL MORA aus den Jahren 1969 bis 2024.

Seine experimentellen Anfangsjahre mündeten in den

kubistischen Figuren, wobei Picasso und die afrikanische Kunst eine große Rolle spielten. Durch Federzeichnungen und Ölbilder stellte er die Figuren in diversen Stilen dar. Das Konzept repräsentiert die Komplexität und Transformation seiner Persönlichkeit.

Das Antlitz der Verfolgung: „The HEAD is chasing me for 50 years“

Die seit 1973 lebendige Saga begann durch eine Federzeichnung eines einäugigen Mannes und entwickelte sich zu einem Ölbild mit blauem Hintergrund.

Klarheit und die Suche nach Wahrheit, ein zentrales Thema für EL MORA, werden durch „The Head“ symbolisiert. Zu Beginn war es von afrikanischer Kunst und Kubismus beeinflusst. Im Jahr 1994 und 1995 nahm es weichere Züge an, später spielten expressivere Elemente wieder eine Rolle.

Vergangenheit, Gegenwart, Zukunft: „Can we ask for forgiveness“

Die Serie von 10 Federzeichnungen aus dem Jahr 1976 soll an die Vergangenheit im Hinblick auf den Nationalsozialismus erinnern. Geprägt durch ein befreundetes Ehepaar, das das Konzentrationslager überlebte, sind die Werke ein lauter Schrei nach Vergebung für das Leiden der Familie Weiss im KZ Buchenwald. Sie sollen an die Grausamkeit des Menschen erinnern, die jederzeit wiederkommen kann.

Metamorphose der Kunst: „Transformation“

Mit „Transformation“ holt EL MORA die Vergangenheit ins Heute und lässt sie weiterleben. Er transformierte seine früheren Werke durch eine künstlerische Neugestaltung zu digitalen Druckgrafiken. Durch die „doppelte Transformation“ und die Verbindung von hochwertiger Malerei und Digitaltechnik wurden die Kunstwerke auf eine einzigartige Weise wieder zum Leben erweckt.

„Palm Beach - Love can make you dance“

Mit dieser Serie an Werken spiegelt EL MORA diese nackte, emotionale Vielschichtigkeit des Lebens wider. Er vermittelt sowohl die Freuden als auch die Schmerzen der Liebe, die stark von dem Song "No more I love you" von Annie Lennox und einer wechselhaften Beziehung seiner damaligen Geliebten beeinflusst wurden.

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