Andreas Lutz (Künstler)

aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie
Zur Navigation springen Zur Suche springen

Andreas Lutz (geboren 1981 in Freiburg im Breisgau) ist ein deutscher Medienkünstler. Seine Arbeiten beschäftigen sich mit der Beziehung von Mensch und Maschine und der Schaffung von universellen Kommunikationssystemen.

Biografie

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Lutz studierte an der Hochschule Offenburg und schloss 2009 mit dem Diplom in Medien und Informationswesen ab. Seine ersten Arbeiten hatten die alternative Mensch-Maschine-Interaktion zum Thema. Für „Because clicking is so 90s“,[1][2] ein Natural User Interface, das nur mit Gesten und Sprache bedient wird, gewann er 2010 die Webby Awards.[3][4]

2012 gründete Lutz das interdisziplinäre Studio KASUGA,[5] das im experimentellen Bereich von Design, Interaktion und Sound tätig ist und audio-visuelle Installationen, integrierte Interaktions-Systeme und Medien-Kunst entwickelt.[6] Die Arbeiten von Lutz wurden unter anderem im The National Art Center Tokyo,[7][8] dem Zentrum für Kunst und Medien in Karlsruhe[9] und der OpenArt Biennale in Örebro (Schweden)[10] gezeigt und wurden mit dem Excellence Award der 19th Japan Media Arts Festival in Japan, dem iF Design Award in Deutschland[11] und dem Edigma Semibreve Award 2019[12] ausgezeichnet.

Ausstellungen, Installationen und Performances (Auswahl)

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Installationen und Performances

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  • 2009: Because clicking is so 90s, Web-Applikation[13]
  • 2014: Wutbürger, Video-Installation
  • 2016: Hypergradient, Kinetische Installation
  • 2017: Dameon LED, Licht-Installation
  • 2018: Offset XYZ, Kinetische Skulptur
  • 2019: Soft Takeover, Kinetische Skulptur
  • 2019: Binary Supremacy, Audio-visuelle Live-Performance
  • 2020: Monolith YW, Kinetische Skulptur
  • 2022: Abstract Language Model (Live), Audio-visuelle Live-Performance

Einzelausstellungen

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  • 2017: Festival de la Imágen, Soundscapes, Manizales / Kolumbien[14]
  • 2017: Galerie Mazzoli, I_AM, Berlin / Deutschland[15]
  • 2019: transmediale / CTM Festival, Vorspiel, Berlin / Deutschland
  • 2024: Festival ZERO1, Cultures numériques, La Rochelle[16]
  • 2024: Medialab Matadero, Mentes Sintéticas, Madrid[17]

Gruppenausstellungen (Auswahl)

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  • 2013: ZKM Karlsruhe, AppArtAward Highlights für Fairgrounds Night, Karlsruhe[18]
  • 2015: KOBE Biennale, Suki, Kobe[19]
  • 2016: Nuit Blanche, European Quarter, Brüssel[20]
  • 2017: ISEA2017, Bio-creation and peace, Manizales / Kolumbien[21]
  • 2017: FILE Festival, Galeria de Arte do Sesi, Sao Paulo[22]
  • 2018: Goethe-Institut Italien, Dell’abitare incerto, Rom[23]
  • 2018: ROHM Theatre Kyoto, Ghost, Kyoto[24]
  • 2019: Semibreve Festival, Semibreve Award, Braga (Portugal)[12]
  • 2019: Stereolux, Scopitone, Nantes[25]
  • 2020: Luch Festival, New audio-visual art, Yekaterinburg[26]
  • 2021: York Art Gallery, Aesthetica, York[27]
  • 2022: Karachi Biennale, KB22, Karachi[28]
  • 2022: Times Art Museum, Wavelength, Peking[29]
  • 2023: OSA Festival, Państwowa Galeria Sztuki, Sopot (Polen)[30]
  • 2023: Sónar Barcelona, Sónar+D, Barcelona[31]
  • 2024: Sónar Istanbul, Zorlu PSM, Istanbul[32]

Diskographie

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  • Fairgrounds Night (Kasuga Records; 2008)
  • Almost (Motor Music; 2011)
  • Zwölftonform (Kasuga Records; 2016)
  • Daemon#001 mit Hansi Raber (Kasuga Records; 2016)
  • Daemon#002 mit Hansi Raber (Kasuga Records; 2017)
  • Binary Supremacy (Kasuga Records; 2018)
  • Dyad (Kasuga Records; 2020)
  • Abstract Language Model (Kasuga Records; 2023)
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Einzelnachweise

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  1. ↑ Internet-Preise vergeben: Andreas Lutz gewinnt einen Webby. In: computerwoche.de. Abgerufen am 13. Mai 2024.
  2. ↑ The Creators Project: Spotlight, Vice Media (englisch). 
  3. ↑ NEW Webby Gallery + Index. In: webbyawards.com. Abgerufen am 13. Mai 2024 (englisch).
  4. ↑ Ein Oscar für das Web. In: deutschlandfunk.de. Abgerufen am 13. Mai 2024.
  5. ↑ Website von KASUGA. In: KASUGA. (englisch).
  6. ↑ Wutbürger — German Rage in Thirteen Acts. DISTANZ Verlag, ISBN 978-3-95476-135-7 (distanz.de).
  7. ↑ Wutbürger. In: j-mediaarts.jp. Ehemals im Original (nicht mehr online verfügbar); abgerufen am 13. Mai 2024 (japanisch).@1@2Vorlage:Toter Link/j-mediaarts.jp (Seite nicht mehr abrufbar. Suche in Webarchiven)
  8. ↑ Die Öffnung der Grenzen der Kunst. In: goethe.de. Abgerufen am 13. Mai 2024.
  9. ↑ Andreas Lutz. In: ZKM. Abgerufen am 13. Mai 2024.
  10. ↑ Wutbürger. In: OpenArt. 10. November 2023, abgerufen am 13. Mai 2024 (schwedisch).
  11. ↑ Because clicking is so 90s! In: iF Design. Abgerufen am 13. Mai 2024.
  12. ↑ a b Edigma Semibreve Award. In: festivalsemibreve.com. Abgerufen am 13. Mai 2024 (englisch).
  13. ↑ Übersicht Arbeiten auf der Website von Andreas Lutz. In: andreaslutz.com. Abgerufen am 13. Mai 2024.
  14. ↑ Andreas Lutz. In: Festival Internacional de la Imagen. 25. Mai 2017, abgerufen am 13. Mai 2024 (englisch).
  15. ↑ Mazzoli Gallery - Exhibitions - Berlin. In: galleriamazzoli.com. Abgerufen am 13. Mai 2024.
  16. ↑ Abstract Language Model - Andreas Lutz. In: Festival Zéro 1. Abgerufen am 13. Mai 2024 (französisch).
  17. ↑ OpenLAB#03 Mentes Sintéticas. In: medialab-matadero.es. 9. Februar 2024, abgerufen am 13. Mai 2024 (spanisch).
  18. ↑ AppArtAward 2013 - Highlights | 13.07.2013 bis 06.07.2014. In: ZKM. Abgerufen am 13. Mai 2024.
  19. ↑ WUTBUERGER｜ 神戸ビエンナーレ. 6. April 2016, archiviert vom Original am 6. April 2016; abgerufen am 13. Mai 2024.  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.kobe-biennale.jp In: kobe-biennale.jp.
  20. ↑ Nuit Blanche 2016 – Nuit Blanche. In: artpluspeople.brussels. Abgerufen am 13. Mai 2024.
  21. ↑ Andreas Lutz. In: ISEA Symposium Archives. Abgerufen am 13. Mai 2024.
  22. ↑ Hansi Raber & Andreas Lutz. In: FILE FESTIVAL. Abgerufen am 13. Mai 2024.
  23. ↑ Dell’abitare incerto. In: goethe.de. Abgerufen am 13. Mai 2024 (italienisch).
  24. ↑ Japan Media Arts Festival in Kyoto “Ghost”. In: ROHM Theatre Kyoto. 2018, abgerufen am 13. Mai 2024 (englisch).
  25. ↑ Transforma • Andreas Lutz • Shanti Celeste • Elena Colombi • Mila Dietrich • Goûtez Electronique. In: stereolux.org. Abgerufen am 13. Mai 2024 (französisch).
  26. ↑ Третий фестиваль нового аудиовизуального искусства «Луч». In: yeltsin.ru. Abgerufen am 13. Mai 2024 (russisch).
  27. ↑ Artists' Profiles 2020. In: Aesthetica Magazine. Abgerufen am 13. Mai 2024 (englisch).
  28. ↑ Artists List. In: Karachi Biennale Trust. Abgerufen am 13. Mai 2024 (englisch).
  29. ↑ Wavelength: On the Edge of Senses | Exhibition. In: ArtFacts. Abgerufen am 13. Mai 2024.
  30. ↑ OSA 2023. In: OSA Festival. Abgerufen am 13. Mai 2024 (polnisch).
  31. ↑ Sónar 2023 | Project Area. Abgerufen am 13. Mai 2024 (englisch).
  32. ↑ Andreas Lutz. In: Sónar Istanbul. Abgerufen am 13. Mai 2024 (englisch).
Personendaten
NAME Lutz, Andreas
KURZBESCHREIBUNG deutscher Medienkünstler
GEBURTSDATUM 1981
GEBURTSORT Freiburg im Breisgau
Abgerufen von „https://de.wikipedia.org/w/index.php?title=Andreas_Lutz_(Künstler)&oldid=246530729“