Arts Lab

aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie
Zur Navigation springen Zur Suche springen

Das Arts Lab war ein alternatives Kunstzentrum, das 1967 von Jim Haynes in der Drury Lane 182 in London gegründet wurde. Obwohl es nur zwei Jahre lang aktiv war, inspirierte es viele ähnliche Zentren im Vereinigten Königreich, Kontinentaleuropa und Australien, darunter das erweiterte Institute of Contemporary Arts (ICA) in London, das Milky Way/Melkweg in Amsterdam (wo Jack Henry Moore einer der Gründer war),[1] das Entrepôt in Paris und das von Martin Sharp gegründete Yellow House Artist Collective in Sydney.

Drury Lane Arts Lab

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Im Untergeschoss des Labors befand sich ein Kino mit weichem Boden, das von David Curtis entworfen und betrieben wurde. Im Eingangsbereich befand sich ein Galerieraum, der von Biddy Peppin (Curtis' Partnerin) und Pamela Zoline mitkuratiert wurde. In einem separaten (aber angeschlossenen) Lagerhaus befand sich das Theater, das von Jack Henry Moore entworfen wurde, der anfangs die Aktivitäten dort mit leitete. Sowohl das Kino als auch das Theater wurden von David Jeffrey gebaut, dessen Partnerin Philippa James eng in den täglichen Betrieb des Labors eingebunden war. Im Obergeschoss befand sich zunächst ein Filmworkshop, der von Malcolm Le Grice und Studenten der St. Martin's School of Art und der London School of Film Technique eingerichtet wurde, und später ein Restaurant, das von Susan Miles betrieben wurde.[2] Haynes wohnte im hinteren Teil über den Lager- und Umkleideräumen. Eine Reihe anderer Leute wohnten in verschiedenen Ecken des Gebäudes, und das All-Night-Kino wurde oft als billige Notunterkunft angesehen.[3] Solche Annehmlichkeiten machten es perfekt für Live-Veranstaltungen und Happenings und halfen, es als Zentrum der Londoner Gegenkultur zu etablieren.

Arts Lab Bewegung

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Eines der wichtigsten Merkmale des Arts Lab war, dass es ähnliche Einrichtungen ermutigte, andere unabhängige Zentren zu gründen, von denen viele das ursprüngliche Haynes' überlebten, das im Herbst 1969 geschlossen wurde. Am 18. Dezember 1968 fand in der Royal Albert Hall die Alchemical Wedding-Benefizveranstaltung für das Arts Lab und BIT (alternatives Informationszentrum) statt und im Anschluss daran, am 25. und 26. Januar 1969, unterstrich die Arts Lab Conference in Cambridge die Stärke der Arts Lab-Bewegung und zählte 50 solcher Zentren im ganzen Land auf, darunter das Birmingham Arts Lab, Brighton Combination[4] und Zentren in Exeter, Farnham, Guildford, Huddersfield, Loughborough, Manchester, Southampton, Bath (Somerset) und Swindon.[5]

Bekannte Beteiligte

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Das erste gemeinsame Kunstwerk Build Around von Yoko Ono und John Lennon wurde im Mai 1968 im Drury Lane Arts Lab ausgestellt.[6]

David Bowie, der im Drury Lane Arts Lab probte (und Pantomime spielte), war Mitbegründer eines Beckenhams Arts Lab, das ein eintägiges kostenloses Festival organisierte, war aber desillusioniert über das mangelnde Interesse anderer Künstler, die eine aktive Rolle bei der Fortführung des Zentrums übernehmen wollten.[7]

Dave Cousins von The Strawbs organisierte das Hounslow Arts Lab.[8]

Wheeler Winston Dixon arbeitete im Sommer 1968 im Arts Lab, schrieb für den Newsletter des Labs und drehte und zeigte seine eigenen Filme.

Das Havering Arts Lab, geleitet vom späteren Stuckism-Gründer Charles Thomson (damals 16 Jahre alt) führte zu der Schlagzeile "Sex Orgy Tale-Group Banned" in der Lokalzeitung.[9]

Der Bath Arts Workshop, der 1969 von ehemaligen Drury-Lane-Mitarbeitern gegründet wurde, besteht bis heute (2014) als Muttergesellschaft der Natural Theatre Company.

Der Worthing Workshop, ein 1968 gegründetes Arts Lab,[10] gehörte Leo Sayer,[11] Gitarrist Brian James von The Damned, Billy Idol und Steamhammer (Band),[12], deren Gitarrist, Martin Quittenton, später Rod Stewarts UK-Nummer-eins-Hit You Wear It Well[13] und "Maggie May".[14]

Alan Moore, Autor von Comics wie Watchmen und V for Vendetta, gilt als "einer der wichtigsten britischen Autoren der letzten fünfzig Jahre"[15] und war an vielen Aktivitäten u. a. Poesie im Northampton Arts Lab beteiligt.[16][17]

Einfluss

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Ein Arts Lab Newsletter wurde 1968 von Nicholas Albery von BIT erstellt und in späteren Jahren in verschiedenen Ausgaben von BIT (alternatives Informationszentrum) aktualisiert.

Das erste mehrtägige freie Festival in Großbritannien, das Cambridge Free Festival, wurde 1969 vom Cambridge Arts Lab organisiert.[18]

Eine vom Arts Lab inspirierte intentionale Gemeinschaft wurde 2014 in Merseyside gegründet.[19]

Nachfolger

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

In London wurde ein New Arts Lab (auch "Institute for Research in Art and Technology" genannt) von einer abtrünnigen Gruppe der ursprünglichen Mitglieder und anderen, einschließlich der London Film-Makers' Co-op, gegründet.[20] Das zwischen 1969 und 1971 in einem kurzlebigen Fabrikgebäude in der Robert Street, London NW1, untergebrachte Gebäude beherbergte ein von David Curtis betriebenes Kino, Theater- und Galerieräume, die Werkstatt der London Film Makers' Co-op, John Hopkinss TVX und eine von John Collins betriebene Druckwerkstatt. Die über die gesamte Breite zu öffnenden Türen im Erdgeschoss ermöglichten es, die Ausstellung Crashed Cars von J. G. Ballard dort zu veranstalten.[21]

Nach einem Treffen zum "Tag der Gegenkultur",[22] wurde 2016 ein neues Northampton Arts Lab gegründet.[23]

Literatur

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  • David Curtis: London's arts Labs and the 60s Avant-Garde. John Libbey, New Barnet 2020, ISBN 978-0-86196-748-3.
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Einzelnachweise

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  1. ↑ Jack Henry Moore Nachruf, The Guardian, 23. April 2014.
  2. ↑ Nachruf auf Sue Miles, The Guardian, 13. Oktober 2010.
  3. ↑ Jim Haynes biography. Archiviert vom Original am 2. Mai 2010; abgerufen am 29. Oktober 2010.
  4. ↑ Noel Greig obituary, The Guardian, 23. September 2009.
  5. ↑ "Summer of love: Psychedelische Kunst, soziale Krise und Gegenkultur in den 1960er Jahren" Von Christoph Grunenberg, Jonathan Harris, Tate Gallery Liverpool in der Google-Buchsuche
  6. ↑ Philip Norman (2008), John Lennon: The Life, S. 542.
  7. ↑ Kerry Juby, In Other Words...David Bowie, Omnibus Press, 1987.
  8. ↑ Arts Lab Newsletter, 1969.
  9. ↑ The Art History Archive - Stuckism.
  10. ↑ War Worthing der Geburtsort des Punk? - Dan Thompson
  11. ↑ About - Leo Sayer. Leo Sayer, abgerufen am 4. Dezember 2018: „Leo und einige Freunde gründeten einen Kunst- und Musikclub namens "The Worthing Workshop"“
  12. ↑ John May: The Generalist: ALTERNATIVE SOCIETY 1970s: Arts Labs. In: The Generalist. 31. August 2006;: „Meine Kumpels und ich gründeten die WORTHING WORKSHOP, die Teil der South-East Arts Lab Co-op war“
  13. ↑ ROD STEWART - "You Wear It Well". FreakyTrigger, 2. September 1972, abgerufen am 8. Januar 2012.
  14. ↑ Rolling Stone Artists - Rod Stewart. In: Rolling Stone. Abgerufen am 3. Februar 2012.
  15. ↑ Ethan Doyle-White: Occultic World of Alan Moore. In: Pentacle. Nr. 29, 2009.
  16. ↑ Peter Wright: The Gnomes Alan Moore bits. In: gbd.freeuk.com.: „Cover der Zeitschrift Northampton Arts Lab und des von Alan Moore herausgegebenen "Embryo"“
  17. ↑ The Extraordinary Works of Alan Moore By George Khoury
  18. ↑ Cambridge Free Festival
  19. ↑ New Brighton Arts Lab
  20. ↑ LuxOnline - Drury Lane Arts Lab + IRAT. Archiviert vom Original am 18. Juni 2007; abgerufen am 30. Oktober 2010.
  21. ↑ J. G. Ballard's 'Crashed Cars' Exhibition of 1970. (Memento vom 12. September 2010 im Internet Archive)
  22. ↑ Alan Moore, Scroobius Pip und Robin Ince sprechen über Gegenkultur an der University of Northampton - Northampton Herald & Post. Archiviert vom Original am 12. Dezember 2015; abgerufen am 29. Februar 2016.
  23. ↑ Josh Ray: Erklärung zur Gründung des Art Labs Northampton. In: superweirdsubstance.com. 1. Juni 2016, abgerufen am 13. März 2022 (englisch).
Abgerufen von „https://de.wikipedia.org/w/index.php?title=Arts_Lab&oldid=240572853“