Annette Tietenberg

Annette Tietenberg (* 1964 in Mönchengladbach) ist Professorin für Kunstwissenschaft mit dem Schwerpunkt Kunst der Gegenwart an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig. Ihre Forschungsschwerpunkte sind: Rezeptionsästhetik, Kunst und Design im Weltraumzeitalter, Authentifizierungsstrategien in Kunst und Design, interkulturelle Transfers von Muster und Ornament, Wissenskulturen in postindustriellen Gesellschaften.

Leben

Annette Tietenberg studierte Kunstgeschichte, Neuere deutsche Literaturwissenschaft, Philosophie, Soziologie und Psychologie an der Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn, an der Freien Universität Berlin und an der Technischen Universität Berlin. 1992 schloss sie das Studium der Kunstwissenschaft und der Neueren deutschen Philologie mit einer Magisterarbeit zur „Wohnsiedlung Grazer Damm in Berlin“ an der TU Berlin ab. Anschließend war sie im Auftrag der Berliner Senatsverwaltung für Stadtentwicklung und Umweltschutz mit der Denkmalerfassung im Bezirk Friedrichshain und am Museum für Moderne Kunst in Frankfurt am Main mit der Inventarisation der Sammlung betraut. Von 1996 bis 2001 war sie wissenschaftliche Mitarbeiterin am Institut für Kunstwissenschaft und Ästhetik an der Hochschule der Künste Berlin. 2002 konzipierte und realisierte sie gemeinsam mit Renate Petzinger die Tagung Eva Hesse. Kontext – Materialität – Rezeption am Museum Wiesbaden. 2003 wurde sie mit einer Dissertationsschrift zum Thema Konstruktionen des Weiblichen. Eva Hesse: ein Künstlerinnenmythos des 20. Jahrhunderts an der TU Berlin promoviert.

Lehrerfahrungen sammelte sie als Lehrbeauftragte und Vertretungsprofessorin an verschiedenen deutschen Universitäten. Seit 2007 ist sie Professorin für Kunstwissenschaft mit dem Schwerpunkt Kunst der Gegenwart an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig. Von Februar 2008 bis Februar 2010 war sie Vizepräsidentin für Internationales der HBK und als solche an der Gründung eines Stipendiatenhauses für Studierende der HBK in Istanbul beteiligt (Atelier Galata, gemeinsam betrieben mit der Kunststiftung NRW und der Stadt Köln, gefördert von der Stiftung Niedersachsen und der Stiftung Braunschweigischer Kulturbesitz). Von 2008 bis 2013 war sie Direktorin des Instituts für Kunstwissenschaft, HBK Braunschweig. Seit September 2013 ist sie Vizepräsidentin für Lehre, Studium und Professionalisierung, HBK Braunschweig. 2014 erhielt sie ein Senior Fellowship am Alfried Krupp Wissenschaftskolleg Greifswald.

Darüber hinaus ist Annette Tietenberg in den Feldern der Kunst-, Architektur- und Designkritik (Der Tagesspiegel, Frankfurter Allgemeine Zeitung, Neue Zürcher Zeitung, Bauwelt, kritische berichte, form. Zeitschrift für Gestaltung), der Denkmalpflege (Mitarbeit an denkmalpflegerischen Gutachten im Büro für Architektur und Stadtforschung von Wolfgang Schäche zum Berliner Olympiastadion, zur Baugeschichte des Filmgeländes Babelsberg und zum Olympischen Dorf in Dallgow-Döberitz) und des Kuratorischen (Galerie Eva Poll, Galerie Aedes, Neue Gesellschaft für Bildende Kunst/NGBK Berlin, Schirn Kunsthalle Frankfurt am Main, Georg Kolbe Museum Berlin, Kunsthalle Lingen) tätig.

Veröffentlichungen

Selbständige Schriften und Herausgeberschaften

• Muster im Transfer. Mit Beiträgen von Heike Behrend, Martina Dlugaiczyk, Rainald Franz, Carolin Höfler, Christiane Stahl u.a. Böhlau Verlag Wien/Köln 2015. (Herausgeberin)
• Die Ausstellungskopie. Mediales Konstrukt, materielle Rekonstruktion, historische Dekonstruktion? Mit Beiträgen von Nike Bätzner, Marcus Becker, Michael Falser, Kai-Uwe Hemken, Mareike Herbstreit, Joseph Imorde, Christiane Meyer-Stoll, Susanne Pfeffer, Volker Rattemeyer, Ulfert Tschirner u.a. Böhlau Verlag, Wien/Köln 2015. (Herausgeberin)
• Planetarische Perspektiven, kritische berichte. Zeitschrift für Kunst- und Kulturwissenschaften. H. 03/2009. (Mitherausgeberin, mit Tristan Weddigen)
• Patterns. Muster in Design, Kunst und Architektur. Birkhäuser Verlag, Basel 2005 / 2. Auflage 2006. (Mitherausgeberin, mit Petra Schmidt und Ralf Wollheim)/Patterns in Design, Art and Architecture. Birkhäuser Verlag, Basel 2005, 2. Auflage 2006. (Mitherausgeberin, mit Petra Schmidt und Ralf Wollheim)
• Konstruktionen des Weiblichen. Eva Hesse: ein Künstlerinnenmythos des 20. Jahrhunderts. Reimer Verlag, Berlin 2005. (Autorin)
• Tai-Jung Um. Skulpturen und Zeichnungen / Sculptures and Drawings, Hatje Cantz Verlag. Ostfildern-Ruit 2005. (Autorin)
• Office Hours. Strukturwandel der Arbeitswelten, Ausst.Kat. Neue Gesellschaft für Bildende Kunst. Berlin 2005. (Mitherausgeberin)
• Das Kunstwerk als Geschichtsdokument, Festschrift für Hans-Ernst Mittig, mit Beiträgen von Horst Bredekamp, Susanne Deicher, Andreas Haus, Walter Grasskamp, Bertold Hinz, Barbara Lange, Annette Tietenberg u.a. Verlag Klinkhardt & Biermann, München 1999. (Herausgeberin)
• Hörner & Antlfinger, Two Lives. Dialogues. Über die Kommunikation mit dem Computer, Ausst. Kat. Neue Gesellschaft für Bildende Kunst, Berlin 1999. (Mitherausgeberin)
• Baudenkmale in Berlin, Bezirk Friedrichshain. Denkmaltopographie Bundesrepublik Deutschland. Hrsg. vom Landesdenkmalamt Berlin. Nicolai Verlag, Berlin 1996. (Ko-Autorin)
• integrale Kunstprojekte, Ausst. Kat. Neue Gesellschaft für Bildende Kunst (NGBK), Berlin 1993. (Mitherausgeberin)
• Erhalten – Zerstören – Verändern? Denkmäler der DDR in Ost-Berlin, Ausst.Kat. Aktives Museum Faschismus und Widerstand e. V. in Berlin/Neue Gesellschaft für Bildende Kunst (NGBK), Berlin 1990. (Mitherausgeberin)

Aufsätze in Anthologien und Ausstellungskatalogen (Auswahl)

• Die ‚wahren Bilderʼ des Gottfried Lindauer. Von Medienwechseln und Wiederholungsmustern. In: Gottfried Lindauer. Ausst. Kat. Alte Nationalgalerie Berlin, hrsg. von Britta Schmitz/Udo Kittelmann, Köln 2014, S. 50–59.
• Von der Gussform zur Fotografie – und umgekehrt. In: lens-based sculpture. Die Veränderung der Skulptur durch die Fotografie. Ausst.Kat. Akademie der Künste Berlin. Hrsg. v. Bogomir Ecker/Raimund Kummer/Herbert Molderings. Köln 2014, S. 126–143.
• Die Signatur als Authentifizierungsstrategie in der Kunst und im Autorendesign. In: Authentizität/Wiederholung: Künstlerische und kulturelle Manifestationen eines Paradoxes, Tagungsband der interdisziplinären Tagung des Internationalen Graduiertenkollegs „InterArt“, Institut für Theaterwissenschaft der FU Berlin, hrsg. v. Uta Daur, Bielefeld 2013, S. 19–34.
• Wunschmaschinen aus den Weiten des Weltraums. In: Kiki Kogelnik. „I Have Seen The Future“. Ausst. Kat Kunstverein in Hamburg. Köln 2012, S. 145–159.
• Design ≠ Art? Zum Ersten, zum Zweiten und … zum Dritten. In: Annette Geiger/Michael Glasmeier (Hrsg.): Kunst und Design. Eine Affäre. Bremen 2012, S. 25–36.
• Das Leben als Zwangslage. Bernhard und Anna Blumes Selbstinszenierungen einer nicht durchschaubaren Fremdbestimmung. In: Michael Glasmeier (Hrsg): Künstler als Wissenschaftler und Kunsthistoriker. Schriftenreihe für Künstlerpublikationen. Bremen 2012, S. 41–57.
• Visite ma tente. Das „Bildnis des Orientreisenden Jean-Baptiste Tavernier“ (1678) von Nicolas de Largillière. In: Victoria von Flemming/Alma-Elisa Kittner (Hrsg.): Barock-modern?, Salon Verlag, Köln 2010, S. 136–163.
• Ruhe in der Bewegung – Der Schaukelstuhl als ästhetisches Konstrukt. In: Rainer Schönhammer (Hrsg.): Körper, Dinge und Bewegung. Der Gleichgewichtssinn in materieller Kultur und Ästhetik, fakultas.wuv, Wien 2009, S. 155–164.
• Tauchbad der Erinnerung/The Immersion Bath Of Memory. In: Dunja Evers. We Are Not Alone. Ausst. Kat. Städtische Galerie Wolfsburg. Kehrer Verlag, Heidelberg 2009, S. 8–27.
• The Artist – An Endangered Species? In: Harald Falckenberg /Peter Weibel (Hrsg.): Paul Thek. Artistʼs Artist, MIT Press, Cambridge Mass. 2008, S. 140–149.
• Die imaginäre documenta. In: Michael Glasmeier/Katrin Stengel (Hrsg.): 50 Jahre documenta 1955–2005. Archive in Motion. Steidl Verlag, Göttingen 2005, S. 35–45.
• In die Freiheit entlassen. Zum Verhältnis von Kunst und Öffentlichkeit. In: Transportale, hrsg. v. Kunstamt Schöneberg, Berlin 2004, S. 38–45.
• Das uneingelöste Versprechen einer unmittelbaren Wahrnehmung oder Wie die Minimal Art in Verruf geriet. In: Michael Hauskeller (Hrsg.): Kunst der Wahrnehmung. Beiträge zu einer Philosophie der sinnlichen Erkenntnis. Zug 2003, S. 362–379.
• Alles, aber anders. Modelle von Rezeption und Partizipation bei Eva Hesse. In: Eva Hesse. Ausst.Kat Museum Wiesbaden. Wiesbaden 2002, S. 239–247.
• Cindy Nemser. Ein Interview mit Eva Hesse. Ins Deutsche übertragen und kommentiert von Annette Tietenberg. In: Eva Hesse, Ausst. Kat. Museum Wiesbaden.Wiesbaden 2002, S. 249–261.
• Eine Sprache der Anschauung. Anmerkungen zu den Zeichnungen von Rolf Schneider. In: Rolf Schneider, hrsg. v. Hans Gercke, Ausst. Kat. Heidelberger Kunstverein, Heidelberg 2000, S. 59–67.
• Wiedersehen mit Alten Meistern. Zur Verwendung der Fotografie in der zeitgenössischen Kunst. In: Heinz-B. Heller /Matthias Kraus/Thomas Meder (Hrsg.): Über Bilder sprechen. Positionen und Perspektiven der Medienwissenschaft. Schüren Verlag, Marburg 2000, S. 151–167.
• Ein Bild sagt mehr als tausend Worte. Vom Verbrecheralbum zum maschinen-lesbaren Personalausweis. In: Thoughts, New York 1996, Videoinstallation von York der Knöfel, Ausst. Kat. der Nationalgalerie im Hamburger Bahnhof und des Heidelberger Kunstvereins, hrsg. v. Hans Gercke. Berlin 1997, S. 26–37.
• Eine Kunst, die als solche gar nicht mehr in Erscheinung tritt. Die Ausstellung „integrale Kunstprojekte“. In: Falko Herlemann/Michael Kade (Hrsg.): Kunst in der Öffentlichkeit. Ästhetisierung, Historisierung, Medialisierung. Peter Lang Verlag, Frankfurt a.M./Berlin/Bern/New York/Paris/Wien 1996, S. 237–252.
• Die Wohnsiedlung Grazer Damm auf dem Schöneberger Südgelände. In: Jahrbuch des Landesarchivs Berlin 1994, Siedler Verlag, Berlin 1994, S. 207–230.

Veröffentlichungen in Fachzeitschriften (Auswahl)

• Kreativ wohnen. Von der Vorbildfunktion der Interieurfotografie. In: Fotogeschichte. Beiträge zur Geschichte und Ästhetik der Fotografie. H. 132/2014, S. 15–24.
• Küssen als Fehlschluss. Anmerkungen zum Mysterium des „Froschkönigs“. In: Querformat, Heft 5/2012, S. 8–14.
• Jenseits der guten Form. Kitsch for Connoisseurs. In: form. The Making of Design. H. 234, September/Oktober 2010, S. 26–33.
• Hedonistic, transnational and multi-cultural: Patterns as a sign for a new economy of vision. In: RES, Art World /World Art, No 2, May 2008, S. 16–27.
• „Wir müssen versuchen, der Zeit voraus zu sein.“ Max Hollein entwickelt ein neues Modell von Museums- und Machtkonzentration. In: kritische berichte 4/2005, S. 11–20.
• Der geleitete Blick. Hans Finsler hat die Produktfotografie nachhaltig beeinflusst. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, H. 193/194, 2004, S. 74–79.
• Design für eine bessere Welt. Kommentar zu Otl Aichers Aufsatz „flugapparate von paul mac cready“. In: formdiskurs, form. Zeitschrift für Gestaltung, form 199, Oktober/November 2004, S. 52–59.
• Im Zoo der Zeichen. Corporate Animals. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, 3/2003, S. 66–74.
• Der Körper als Möglichkeit. Matthew Barney als Spezialist für plastische Gestaltung. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, September/Oktober 2002, H. 185, S. 48–53.
• Performance. In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, 9/02, S. 31–38. Wiedersehen mit Alten Meistern. Rezeptionsformen der Fotografie. In: Rundbrief Fotografie,1/ 2001, vol. 8, S. 27–33.
• Zum Verhältnis von Kunst und Design. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, Nr. 169, 6/1999, S. 64–73.
• Kunstkritik. In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, 3/1999, S. 39–44.
• Zum Umgang mit Fragen der Geschlechterdifferenz in der Kunstkritik. In: kritische berichte, 3/1998, S. 62–65.

Ausstellungen

• 2013/14 „Das Muster, das verbindet“, mit Arbeiten von Thomas Bayrle, Parastou Forouhar, Jan Kath, Sebastian Körbs, Jürgen Mayer H., Thomas Mass, Bärbel Schlüter, Christine Streuli, Martin Schöne u.a., Kunsthalle Lingen (Co-Kuratorin, mit Meike Behm)
• 2011 „Young-Jae Lee. Keramiken“, M 6, Braunschweig
• 2010 „Tit for Tat“, mit Arbeiten von Tobias Maring und Frank Wunderlich, M 6, Braunschweig
• 2008 „Zero G. Der Artronaut Charles Wilp“ Ausstellungsraum der HBK Braunschweig (Co-Kuratorinnen: Ingrid Schmidt-Winkeler, Marie-Luise Heuser)
• 2005 „Tai Jung Um. Skulpturen und Zeichnungen“ Georg-Kolbe-Museum, Berlin
• 2005 „Office Hours. Strukturwandel der Arbeitwelten“ Mit Volker Albus, Kamal Aljafari, Kayle Brandon & Heath Bunting, Peter Friedl, Jean-Luc Godard & Marie-Anne Miéville, Jacqueline Hassink, Marc Krusin, John Pilson, Thorsten Streichardt u.a. Neue Gesellschaft für Bildende Kunst, Berlin (Co-Kuratorin, mit Ute Ziegler)
• 2001 „Frankfurter Kreuz. Transformationen des Alltäglichen in der zeitgenössischen Kunst“, mit Arbeiten von Volker Albus, Thomas Bayrle, Karsten Bott, Uwe Fischer, Rainer Ganahl, Tamara Grcic, Georg Herold, Marko Lehanka, Charlotte Posenenske, Peter Roehr, Tobias Rehberger, Haegue Yang, Phillip Zaiser u.a.), Schirn Kunsthalle, Frankfurt am Main
• 2001 Realisation des Film- und Vortragsprogramms „Frankfurter Kreuz“, mit Helke Bayrle, Anja Czioska, Michael Erlhoff, Helga Fanderl, finger, Paul Maenz, Henrik Olesen, Eva von Platen, Andreas Schlaegel, Adam Seide u.a.), Schirn Kunsthalle, Frankfurt am Main
• 2001 „Joan Jonas. Performance–Video–Installation“, Neue Gesellschaft für Bildende Kunst Berlin in Kooperation mit der Städtischen Galerie Stuttgart
• 1999 „Hörner & Antlfinger. Two lives – dialogue. Über die Kommunikation mit dem Computer“ Neue Gesellschaft für Bildende Kunst Berlin (Co-Kuratorin)
• 1998 „Oktober 68“, Galerie Eva Poll, Berlin
• 1997 „Virtualität des Verschwindens. Vera Frenkel–Christin Lahr“, Neue Gesellschaft für Bildende Kunst Berlin (Co-Kuratorin)
• 1993 „integrale Kunstprojekte“ mit 23 Künstlerinnen und Künstlern (Christine und Irene Hohenbüchler, Carsten Höller, Ingold Airlines, Ingo Günther, Rainer Oldendorf, Nana Petzet) an 16 Orten, in Trägerschaft der Neuen Gesellschaft für Bildende Kunst Berlin (Co-Kuratorin, mit Melitta Kliege)
• 1992 „37 Räume“ in der Berliner Auguststraße, kunstwerke e.V. (Gesamtkonzeption: Klaus Biesenbach)
• 1990 „Erhalten – Zerstören – Verändern. Denkmäler der DDR in Berlin“, Aktiven Museums e.V. und Neue Gesellschaft für Bildende Kunst Berlin (Ko-Kuratorin)
• 1989 Elisabeth Brockmann, Galerie Aedes, Berlin
• 1988 Thomas Mass, Hans-Jörg Wiegner Pollstudio, Berlin

Weblinks

• Literatur von und über Annette Tietenberg im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
• Annette Tietenberg auf hbk-bs.de
• Homepage von Annette Tietenberg [1]