Ronald Searle

aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie
Zur Navigation springen Zur Suche springen

Ronald Searle, CBE, eigentlich Ronald William Fordham Searle (* 3. März 1920 in Cambridge; † 30. Dezember 2011 in Draguignan, Frankreich), war ein britischer Zeichner, Karikaturist und Medailleur, der den Schwarzen Humor mit „liebenswertem Charme“[1] zu verbinden wusste. Zu seinen bekanntesten Werken gehören die Cartoons um die boshaften Zöglinge des Mädcheninternats St. Trinian’s.[2] In der Fachwelt wird Searle zu den bedeutendsten zeitgenössischen Zeichnern gezählt.[3] Friedrich Dürrenmatt nannte ihn einen „Jonathan Swift an der Feder“.[4] Searle schätzte Katzen und Champagner, verabscheute dagegen Krieg und Machtpolitik.

Leben

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Selbstporträt im Juli 1943 in Thailand

Der Sohn eines Bahnhofs-Gepäckträgers begann schon im Alter von fünf Jahren zu zeichnen. Seine ersten Karikaturen veröffentlichte er als 15-Jähriger in den Cambridge Daily News.[5] Nach der Schule und einer Zeit als Hilfsarbeiter besuchte er für zwei Jahre eine Kunstschule, bevor er 1939 eingezogen wurde. Ab Januar 1942 als britischer Soldat in Singapur stationiert, geriet Searle bald in japanische Kriegsgefangenschaft. Er wurde unter elenden Bedingungen beim Bau der Siam-Burma-Bahn (Death Railway) eingesetzt, die vielen von der Brücke am Kwai her bekannt ist. Nach vierjähriger Gefangenschaft und seiner Rückkehr ließ sich Searle in London als freischaffender Künstler nieder. Es gelang ihm auch, einige der Zeichnungen zu veröffentlichen, die er in Kriegsgefangenschaft angefertigt hatte. 1947 heiratete er seine erste Frau, die Journalistin Kaye Webb. Mit ihr wurde er Vater von Zwillingen. Ende der 1940er Jahre führten ihn Reisen durch Europa, Amerika und Nordafrika. Searle arbeitete inzwischen für renommierte Blätter wie News Chronicle, Punch, The New Yorker, Life, Holiday, The New York Times, Le Monde und Spiegel. Sein erstes Buch mit Cartoons aus St. Trinian’s erschien 1948. Auf Grundlage dieser Cartons entstanden mehrere Filme, beginnend mit Die Schönen von St. Trinians aus dem Jahr 1954.

Anfang der 1960er-Jahre reiste Ronald Searle im Auftrag des Süddeutschen Rundfunks mit Heinz Huber, dem Leiter der SDR-Dokumentarfilmabteilung, durch Westdeutschland. Mit Huber, oder bisweilen auch ohne dessen Begleitung, lernte Searle so zum Beispiel München, Heidelberg, Baden-Baden und Wolfsburg kennen. Er hielt die westdeutsche Nachkriegsgesellschaft mit seinen Zeichnungen aus der Perspektive eines Engländers fest. Es faszinierten ihn die teils sehr seltsamen regionalen Traditionen in Kombination mit dem westdeutschen Nachkriegs-Boom, der durch das Wirtschaftswunder entstanden war.[6]

Ab 1961 lebte Searle in Paris, wo er seine zweite Frau, Monica Koenig, heiratete, die ebenfalls Bildende Künstlerin war. Seit 1977 lebte er in Tourtour in Südfrankreich.

Der Künstler Searle befasste sich auch mit Malerei, Münzentwürfen und Trickfilmen. So stammen die Trickfilmsequenzen für den Spielfilm Die tollkühnen Männer in ihren fliegenden Kisten aus seiner Feder. Searle starb 2011 hochgeehrt und hochbetagt; er war 91 Jahre alt geworden. Bereits ein Jahr zuvor hatte er seinen künstlerischen Vorlass an die Stiftung Niedersachsen verkauft, so dass sich mehr als 2000 Zeichnungen des Meisters im Hannoveraner Museum Wilhelm Busch als Dauerleihgabe befinden.[7] Später traf auch der Nachlass in Hannover ein.[8] Sämtliche aus der Kriegsgefangenschaft geretteten Zeichnungen schenkte Searle dem Londoner Imperial War Museum. Die komplette Serie der Bildergeschichte The Rake’s Progress nach dem Vorbild von William Hogarth befindet sich in der Druck- und Zeichenabteilung des British Museum in London.

Zum Schaffen

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Mit seinen überaus erfolgreichen St.-Trinian’s-Mädchen war Searle nicht nur glücklich. Er sah sich in eine viel zu enge Schublade gepresst. 1953 bewog ihn sein Groll sogar dazu, die Serie eigenhändig auf selten drastische Weise einzustellen, indem er für eine Atomexplosion im Physiksaal der von ihm erfundenen Schule sorgte.[4] Gleichwohl folgten etliche Verfilmungen. Während die Trinian’s-Serie kaum 50 Blätter betrug, umfasst Searles Gesamtwerk „Zehntausende von Zeichnungen in allen Genres, die für illustreste Kundschaft“ entstanden, so Andreas Platthaus. Für ihn ist Searle „in seiner Themen- und Stilvielfalt mit Picasso vergleichbar“ – und „doch in jedem Bild erkennbar“.[3] Die Brockhaus Enzyklopädie spricht von einem eigenartigen Strich, der „skurril“ und „nervös“ zugleich wirke.[9] Zu Searles Vorbildern gehörte George Grosz.[5] Searles Arbeiten hatten ihrerseits großen Einfluss auf Kollegen. Laut Craig Brown versicherten u. a. Gerald Scarfe, Posy Simmonds und der Erfinder der Simpsons, Matt Groening, sie hätten Searle viel zu verdanken.[10] Dessen jüngerer Kollege Steve Bell bezeichnete ihn 2010 gar als den „größten lebenden Cartoonisten“.[5] Platthaus zitierte den damals 90-jährigen, nach wie vor täglich zeichnenden ehemaligen Kriegsgefangenen mit den Worten:

„Die Voraussetzung aller Kunst ist eine gute technische Ausbildung. Wenn Sie die haben, sind Sie frei für alles, was Sie daraus machen. Und Freiheit, darauf kommt es an.“[3]

Bücher (Auswahl)

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  • Quo Vadis. Verlag Kurt Desch, München 1962, karikaturistische Bilderserie einer Reise durch England, Frankreich und Deutschland, mit einem Textteil von Wolfgang Hildesheimer
  • Rußland für Ungläubige. Text von Alex Atkinson, Verlag Kurt Desch, München 1964
  • Anatomie eines Adlers. Ein Deutschlandbuch. Mit Karikaturen über Deutschland und einem Textteil von Heinz Huber, Verlag Kurt Desch, München 1966
  • Vom Goldrausch und Geldfieber. Ein Amerikabuch mit Begleittexten von Groucho Marx und Kane Clapperton, Verlag Kurt Desch, München 1967
  • Die Katzen des Ronald Searle. Verlag Kurt Desch, München 1968
  • Das eckige Ei. Verlag Kurt Desch, München 1968
  • Nanu, wo sind die Menschen geblieben? Verlag Kurt Desch, München 1970
  • Die Wiederkehr des Toulouse-Lautrec. Verlag Kurt Desch, München 1970
  • Anatomie eines Adlers. Ein Deutschlandbuch. Mit Karikaturen über Deutschland, Lizenzausgabe des Kurt Desch Verlages, Deutscher Taschenbuch Verlag, München 1971, ISBN 3-423-00768-0

Ausstellungen (Auswahl)

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  • 1965 Bremen
  • 1996 Hannover, Wilhelm-Busch – Deutsches Museum für Karikatur und Zeichenkunst
  • 1996 Saarlouis, Haus Ludwig für Kunstausstellungen
  • 1996–1997 München, Stadtmuseum
  • 2010 Ronald Searle zum 90. Geburtstag, Wilhelm-Busch – Deutsches Museum für Karikatur und Zeichenkunst, Hannover

Auszeichnungen

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Literatur

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  • Henning Bock und Pierre Dehaye (Hrsg.): Ronald Searle, Rowohlt Verlag, Reinbek bei Hamburg 1978, ISBN 3-498-06128-3.
  • Ann Compton: Ronald Searle: War Drawings 1939-45. In: Imperial War Museum Review. Bd. 1 (1986), S. 5–7.
  • Russell Davies: Ronald Searle: A Biography. Sinclair-Stephenson, London 1990, ISBN 1-85619-004-8.
  • Gisela Vetter-Liebenow (Hrsg.): Ronald Searle. Hirmer Verlag, München 1996, ISBN 3-7774-6970-X. Katalog der Ausstellungen in Hannover, Saarlouis und München
  • Catalogue Général illustré des Éditions de la Monnaie de Paris. Bd. 3 (P–Z), S. 1699–1705 (14 Medaillen auf Maler und Karikaturisten und ein Selbstbildnis; u. a. auf Wilhelm Busch, Otto Dix, George Grosz und Watteau).

Einzelnachweise

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  1. ↑ FAZ laut Diogenes-Verlag, abgerufen am 13. Juni 2012
  2. ↑ Diese Bildgeschichten wurden mehrmals verfilmt, zunächst 1954 von Frank Launder und Sidney Gilliat mit Alastair Sim in der Hauptrolle. 2007 erschien mit Die Girls von St. Trinian eine Neuverfilmung, die zu einem großen Publikumserfolg wurde.
  3. ↑ a b c Andreas Platthaus, FAZ 3. März 2010, abgerufen am 13. Juni 2012
  4. ↑ a b Spiegel online 3. Januar 2012, abgerufen am 13. Juni 2012
  5. ↑ a b c Steve Bell im Guardian, 9. März 2010, abgerufen am 13. Juni 2012
  6. ↑ Ronald Searle: Ein Künstlerleben. Zum 100. Geburtstag von Ronald Searle Internetseite der Ausstellung im Museum Wilhelm Busch in Hannover vom 29. August bis 22. November 2020
  7. ↑ Diese Entscheidung des Künstlers, seinen Nachlass vollständig in Hannover zu erhalten, löste in London Unverständnis aus. Siehe dazu Uwe Janssen: Das Ronald-Searle-Museum, in: Hannoversche Allgemeine Zeitung vom 27. Februar 2010, Seite 7
  8. ↑ Karikatur-Museum (Memento des Originals vom 6. Oktober 2014 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.karikatur-museum.de, abgerufen am 13. Juni 2012
  9. ↑ 19. Auflage, Band 20 von 1993, Seite 16
  10. ↑ mail online 8. Juni 2010, abgerufen am 13. Juni 2012
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Dieser Artikel kann aus urheberrechtlichen Gründen nicht hinreichend bebildert werden. Zurzeit sind keine oder nur einzelne passende Abbildungen verfügbar, die zur freien Weiternutzung ausreichend lizenziert sind.
Siehe dazu auch die FAQ zu Bildern und Bildrechte.
Commons: Ronald Searle – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien
Personendaten
NAME Searle, Ronald
ALTERNATIVNAMEN Searle, Ronald William Fordham (vollständiger Name)
KURZBESCHREIBUNG englischer Zeichner und Karikaturist
GEBURTSDATUM 3. März 1920
GEBURTSORT Cambridge
STERBEDATUM 30. Dezember 2011
STERBEORT Draguignan
Abgerufen von „https://de.wikipedia.org/w/index.php?title=Ronald_Searle&oldid=247457169“