Benutzer:Ss279/tml

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kurz tml

wektweit führende Stellung Wegbereiter vorreiter, revolutionierte

von tomorrowland eingeführte oder etablierte innovationen und konzepte sind heute standard vieler erfolgreicher festivals. dazu zählen die darbietung eines storytelling-konzepts, dreidimesnionale bühnengestaltung, aftermovie videogenre und nutzung von social media.

Vorgeschichte und Unternehmen

Belgische und niederländische Festivallandschaft

Schon seit den 70er Jahren herrscht in Belgien eine große Open-Air-Festival Tradition, was zu einer Innovationsbereitschaft auf Seiten der Zulieferer führte. So gilt Rock Werchter als das erste Festival, welches Bändchen als Eintrittskarten verwendete und seinen auftretenden Künstlern einen umfangreichen Service bot. Die belgische Dance-Szene dagegen beschränkte sich auf zumeist illegale Outdoor-Raves, was sich erst 1998 mit der Erstausgabe von Laundry Day änderte. Solche Dance-Events waren jedoch zu der Zeit sehr einfach gehalten und bestanden im Wesentlichen nur aus DJs, Sound- und Lichttechnik.

Unterdessen setzte die Entwicklung von Open-Air-Events in den Niederlanden früher ein. Nachdem entsprechende Gesetze verschärft wurden, standen leerstehende Lagerhallen und Fabrikgelände nicht mehr für Partys zur Verfügung, sodass Veranstalter Open-Air-Events als Alternative in Betracht zogen. Das erste reine Open-Air Dance-Event mit mehreren Bühnen fand 1993 in Maasvlakte statt. In den nächsten Monaten und Jahren folgten weitere neue Festivals wie Mysteryland (1993), Dance Valley (1995) und Extrema Outdoor (1996), welche schnell ein hohes Besucherwachstum aufweisen konnten. Gründe für diesen Erfolg lagen in der präzisen Planung, mit der niederländische Events organisiert wurden. Neben einer hochwertigen Produktion und dem Line-Up wurde der Fokus auch auf Kundenservice und Besuchererlebnis gesetzt, indem beispielsweise Jahrmarktattraktionen installiert wurden. Maßgeblich für diese Professionalisierung der Szene war das Veranstaltungsunternehmen ID&T, welches seit 1994 Mysteryland organisiert. Ihre detailreiche Planung, die auch Flyer, Dekoration, Schließfächer und Tokens als Zahlungssystem berücksichtigte, setzte neue Maßstäbe. Diese Entwicklung legte den Grundstein für moderne Festivals, insbesondere für Tomorrowland.

Beers-Brüder und ID&T Belgien

Gründer von Tomorrowland sind die beiden Brüder Michiel (* 1976/77) und Manu Beers (* 1980) aus Ranst bei Antwerpen. Sie spielten selbst in einer Punkband und veranstalteten ihre erste Fete Ende der 90er Jahre in Broechem. Von den Einnahmen ihrer ersten größeren Veranstaltung, einer Schülerparty in Brasschaat mit 900 Gästen, gründeten sie eine GmbH. Michiel brach sein Handelswissenschaftsstudium ein Jahr vor dem Abschluss zugunsten der Eventorganisation ab, dazu erhielten sie anfangs Unterstützung von ihren Eltern. 1999 organisierten sie die „Nacht der Studenten“ in Antwerpen, ein Pub crawl mit 5 Clubs und 9000 Teilnehmer. Ein Jahr später folgte die Veranstaltung „Antwerp is burning“, bei der bereits Ken Ishii und Bob Sinclar spielten. Dazu kooperierten sie mit einem Geschäftspartner, der die Beers-Brüder auf den Kosten sitzen ließ, was letztlich zum Konkurs führte. Mit einem Kredit finanziert wiederholten sie das Event in den nächsten Jahren, Streitigkeiten mit der Gemeinde führten jedoch zum zweiten Konkurs, sodass die Brüder eine Partnerschaft mit ID&T begannen.

In 2005 riefen ID&T eine belgische Niederlassung ihres Unternehmens ins Leben, dessen Führung Michiel und Manu Beers mit 50 % Eigentümerschaft übernahmen. Die ursprüngliche Idee sah für ID&T Belgien vor, die Sensation White in Belgien zu etablieren, welche seit 2000 zum Flaggschiffevent des Unternehmens in den Niederlanden avancierte und zunehmends international ausgetragen wurde. Dagegen planten die Beers-Brüder eine belgische Ausgabe von Mysteryland zu entwerfen. ID&T befürchtete, dass das bereits existierende Mysteryland unter einem Kannibalismuseffekt leiden würde. Als Kompromiss wurde das neue Festival Tomorrowland genannt, um es eine eigene Identität zu verleihen. Die Rechte an diesem Namen lagen bei Q-Dance und b2s, welche ihn für ein Clubprojekt in Rotterdam nutzten und Marken von ID&T sind. Das Konzept von Mysteryland, die Bühnen und die Marketingstrategie wurden aber für Tomorrowland übernommen.

WEAREONE.world

Anfang 2013 kaufte das US-amerikanische Unternehmen SFX Entertainment unter Medienmogul Robert F. X. Sillerman ID&T auf, das nach wie vor mit 50% an ID&T Belgien beteiligt war. Neben einem Kaufpreis von 97,5 Mio. $ (75 Mio. €) war es Teil der Vereinbarung, gemeinsam internationale Ausgaben von Tomorrowland (TomorrowWorld) abzuhalten. Die Beers-Brüder erwirkten, dass Tomorrowland bei dem Geschäft außen vor blieb und sie somit die volle Kontrolle über den kreativen und operativen Teil in Belgien behielten. Im Gegenzug bestimmte SFX, dass Tomorrowland nicht in Ländern agiert, in denen SFX aktiv ist. Außerdem handelten die Brüder ein Vorkaufsrecht über die restlichen 50 % der Anteile aus, welches 2017 zur Anwendung kam, als SFX Insolvenz anmeldete. Im Zuge dessen wurde ID&T Belgien in WEAREONE.world umbenannt und die Beers-Brüder zum alleinigen Eigentümer.

Manu Beers ist für das Marketing verantwortlich, kümmert sich während des Festivals um die Kulinarik und beschreibt sich selbst als "eher sachlich und unternehmerisch". Michiel hingegen übernimmt Aufgaben aus dem kreativen Bereich, darunter das Künstlermanagement. Beide gelten als medienscheu, sodass hauptsächlich Pressesprecherin Debby Wilmsen medial für das Festival in Erscheinung tritt. Insgesamt sind 80 Mitarbeiter in Vollzeit für das Unternehmen beschäftigt, nachdem es 2012 lediglich 15 Festangestellte waren. In 2017 waren 25 Beschäftigte allein in den Bereichen Marketing und Social Media tätig. Die Bürogebäude befinden sich in einer ehemaligen Gendarmeriekaserne im Antwerpener Stadtteil Sint-Andrieswijk und wurden 2017 von Bürgermeister Bart De Wever eröffnet.

Konzept

Mottos

Da Tomorrowland ursprünglich das Konzept von Mysteryland verwendet hat, ist die Firmenphilosophie von ID&T von hoher Bedeutung hinsichtlich der konzeptionellen Ausrichtung. Diese basiert auf den Werten Einigkeit, Friede, Freundlichkeit und Zusammenhalt und wird unter dem Begriff „Celebrating Life“ zusammengefasst. Daraus resultierend ist ein grundlegendes Leitbild von Tomorrowland der Eine-Welt-Gedanke, auf den in Ansagen und Social-Media Kommunikation fortwährend eingegangen wird. So werden die Festivalbesucher als „People of Tomorrow“ und „Global citizen“ bezeichnet. Außerdem ist die Beachtung der Natur Bestandteil dieser Philosophie.

Ebenso wurde anfangs das Motto von Mysteryland übernommen: Yesterday is history, today is a gift, tomorrow is [a] mystery (dt: Gestern ist Geschichte, Heute ist ein Geschenk, Morgen ist ein Geheimnis). Im Jahr 2015 wurde ein neues Motto eingeführt, während der ursprüngliche Leitspruch weiterhin nebenbei verwendet wird:

„Live Today. Love Tomorrow. Unite Forever.“

– Tomorrowland Motto

Darüber hinaus wurden 2009 die Jahresmottos eingeführt, welches im ersten Jahr noch ohne Hintergrundgeschichte umgesetzt wurde. Seitdem gibt dieses Thema die Darstellung des Festivals im jeweiligen Jahr vor, insbesondere das Design der Mainstage und die Dekoration.

Märchenwelt

Zu dem von Mysteryland adaptierten Konzept gehört auch das Design im Disney-Stil sowie ein „New Age Pop Spiritualismus“, welche sich im Namen des Festivals und ihrer einzelnen Areale, dem Austragungsort in einem Park und der märchenhaften Dekoration ausdrückt. Diese Märchenwelt wird detailreich gestaltet und ist beispielsweise in den Eintrittsbändchen, Mitarbeiteroutfits, der Tageszeitung und Website erkennbar. Dies verleiht dem Festival eine eigene visuelle Identität und gibt den Besuchern das Gefühl, sich in einer eigenen Fantasiewelt zu befinden. Dazu wurde auf der Hauptbühne ein Voiceover eingeführt, der Tomorrowland als magischen Ort mit mythischen Zügen darstellt und die Besucher als Mitglied einer eigenen Stammesgemeinschaft anspricht. Auch werden auf den Leinwänden dazugehörige animierte Geschichten erzählt. Die Inszenierung des Festivals wird oft als Themenpark wie Disneyland oder Alice im Wunderland beschrieben. Ziel ist es, für die Besucher eine eigene Welt zu kreieren, in der sie prägende Erlebnisse erfahren können. Ein vergleichbares Event war das ukrainische KaZantip, welches ebenfalls auf der Idee einer eigenen Welt („Republik KaZantip“) basierte.

Aftermovie und soziale Medien

Tomorrowland betreibt kein klassisches Marketing, sondern legte früh den Fokus auf soziale Medien. Mit 14,7 Mio. Followern auf Facebook (Stand: 2019) gehört Tomorrowland zu den erfolgreichsten Live-Events und überragt ähnliche Musikfestivals deutlich. Dabei kommt dem sogenannten Aftermovie eine besondere Bedeutung zu. Um 2008 fand eine Wandlung im Medienkonsum von Festivalbesuchern statt. Durch die fortschreitende Digitalisierung nahmen nun neue Medien den Platz von klassischem Fernsehen ein. Dieser Prozess wurde von den Teilnehmern selbst initiiert, indem sie sich in Facebook-Gruppen selbst organisierten und dort Fotos austauschten. Als dies von der Marketingabteilung von Tomorrowland bemerkt wurde, priorisierten sie Facebook als ihre Hauptplattform. 2009 wurde das Marketing auch auf Youtube erweitert und in den Folgejahren eine Marketingstrategie, die vollends auf Social Media ausgerichtet ist, entwickelt. Damit einhergehend produzierte Tomorrowland immer längere Videos für ihre Social Media Kanäle, anstelle von 30-sekündigen Fernsehspots. Hatten diese zunächst die Funktion Rahmendaten der Veranstaltung zu vermitteln, stand nun die Darstellung des Festivalerlebnisses im Vordergrund. Anfangs noch unprofessionell und im Stil einer Reportage produziert, wurde 2009 mehr Aufwand für die Produktion eines Videos betrieben. Anlass gab der Auftritt von Moby auf der Mainstage. Dazu wurde die Bühne erweitert, mit visuellen Effekten und Pyrotechnik ausgestattet und das Videoquipment verbessert. Die positiven Resonanzen regten Tomorrowland an, die Qualität weiter auf Hollywood-Standards anzuheben. 2010 entstand schließlich das erste Aftermovie, für das eine spezialisierte Videoproduktionsfirma engagiert wurde.

Ein Jahr später entwickelte Tomorrowland seinen markanten Stil für die Aftermovies und es wurde zur jährlichen Routine, diese kurz nach dem Festival auf den Social Media Kanälen zu veröffentlichen, um die eigenen Erinnerungen neu aufleben zu lassen. Die Filme folgten einem detaillierten Script und wurden professionell, teilweise mit Kran- und Helikopteraufnahmen, gedreht. Sie zeigen auf einer Länge von über 20 Minuten das Festivalgelände, die Bühnen und Besucher auf eine emotionale und euphorische Art. Das Narrativ präsentiert Tomorrowland als ein Ereignis aus "unendlicher Kraft mit rituellen Elementen und Symbolen, welche die Kreisläufe des Lebens und der Natur verdeutlichen". Dabei bedienen sich die Aftermovies pompöser Rhetorik und epischem Storytelling. Insbesondere wird auf symbolische Gesten und idealisierten sozialen Interaktionen im Verlauf des Festivals eingegangen. Das Aftermovie von 2011 ging mit über 100 Mio. Aufrufen viral und wurde weltweit in TV-Ausstrahlungen aufgegriffen. Es entwickelte sich zur Folklore, woraufhin insbesondere internationale Festivalgäste das dargestellte Verhalten aus den Videos nachahmten.

Gleichzeitig gehörte Tomorrowland 2011 zu den ersten Festivals, die einen Livestream anboten. Dessen Gestaltung war an Oscar und Grammy Verleihungen angelehnt und es wirkten prominente Gäste mit. Der Livestream wird außerdem auf Leinwänden der Festivalbühnen gezeigt und dient im Nachhinein als Material für das Aftermovie. Ergänzt wird das Aftermovie von einem Trailer, das jedes Jahr im Vorlauf des Festivals veröffentlicht wird.

Internationalität und Global Journey

Nachdem Tomorrowland durch das mit über 170 Mio. Aufrufen viralgehende Aftermovie 2012 einen weltweiten Hype ausgelöst hat, legten sie ihren Fokus auf internationale Gäste. Seitdem erhalten die ersten 20 Personen jedes Landes, welche sich für den Ticketverkauf registrieren, ein Vorkaufsrecht. Damit soll die Diversität des Festivals weiter gesichert werden. Außerdem führte Tomorrowland 2012 mit Global Journey ein Konzept ein, bei dem das Eintrittsticket auch die Organisation der Anreise und Unterkunft beinhaltet. Unter anderem werden in Kooperation mit Brussels Airlines Flüge aus weltweiten Metropolen gechartert. Einige davon werden als Party Flüge mit DJ durchgeführt und sind thematisch an Tomorrowland angepasst. Angefangen mit 25 Flügen aus 17 Städten wurde das Konzept in den folgenden Jahren ausgeweitet. 2018 reisten knapp 12.000 Passagiere verteilt auf 240 Flügen und 83 Flughäfen zu Tomorrowland an. In dieser Zeit stieg der Anteil von internationalen Besuchern auf etwa 50 %. Insgesamt sind heutzutage 100.000 der 180.000 Tickets für internationale Gäste vorgesehen, sodass jedes Jahr Menschen aus über 200 Länder teilnehmen. Tomorrowland gehört damit zu den internationalsten Veranstaltungen der Welt. Es entwickelte sich zur Tradition, eine Flagge des Heimatlandes mitzubringen und dadurch die weltweite Popularität und Gemeinschaftlichkeit auszudrücken.

Musikalische Ausrichtung

Während ID&T mit Mysteryland eines der beliebtesten Hardcore-Events etablierte, sollte sich Tomorrowland musikalisch mehr an der Sensation White orientieren und die Neuausrichtung zu EDM einleiten. Mit Tiësto, der dort regelmäßig auflegte, konnte für die ersten Ausgaben ein Headliner gewonnen werden, der Trance statt Hardstyle verkörpert. Weitere Künstler in der Anfangszeit waren David Guetta, Armin van Buuren, Coone und Zany. Zu Beginn der 2010er-Jahre entwickelte sich eine „Headliner-Kultur“, bei der der Fokus nun auf der Mainstage-Show und den dort auftretenden Star-DJs lag. Obwohl Tomorrowland stets das Festivalerlebnis in den Vordergrund stellte, beinhaltete das Line-Up weiterhin weltbekannte DJs. Jedoch war die Auswahl auf wenige Stars begrenzt und so traten jedes Jahr die selben Künstler wie Avicii, Hardwell, Steve Aoki und Calvin Harris auf. Ab 2015 ergänzten neue Musiker das Line-Up, vertraten aber weiterhin den selben Big-Room und House-Musikstil. Erst nach 2017 fand eine Genre-Öffnung auf der Mainstage statt, infolgedessen auch Vertreter aus anderen Bereichen der elektronischen Musik Auftritte hatten. Inzwischen ist die Hauptbühne von einer großen musikalischen Vielfalt bestehend aus u. a. Techno, Drum & Bass, House, Trance und Big-Room geprägt. Neben den bekannten Stars spielen auch einige Aufsteiger auf der Mainstage.

Für das Line-Up der Nebenbühnen sind für den jeweiligen Tag sogenannte Stage Hosts verantwortlich. Dabei handelt es sich beispielsweise um Labels, Clubs oder einzelne DJs, die als eine Art Kurator fungieren und die Bühnen mit von ihnen ausgewählten Künstlern besetzen. Auch wird teilweise das Bühnenkonzept von den Stage Hosts entworfen. Damit wird ein einheitliches musikalisches Programm sichergestellt. Die Stage Hosts werden noch vor dem Line-Up in einer eigenen Mitteilung veröffentlicht und decken alle Genres der elektronischen Musik ab. Somit besteht heutzutage das Line-Up aus nahezu allen namhaften Künstlern aller Richtungen. Neben vereinzelten internationalen Künstlern anderer Musikstile wie Dua Lipa und J Balvin treten auch lokale Talente auf. Die DJ-Sets der großen Künstler sind dabei von unbekannten Liedern geprägt. Aufgrund der hohen Beachtung, die den einzelnen Auftritten zuteil wird, präsentieren DJs regelmäßig ihre neuen Songs erstmals öffentlich bei Tomorrowland.

Resident-DJs des Festivals sind das aus dem Nachbarort Willebroek stammende DJ-Duo Dimitri Vegas & Like Mike.

Organisation

Lage und Gelände

Tomorrowland findet im belgischen Boom, einer Kleinstadt zwischen Antwerpen und Brüssel, statt. Veranstaltungsort des Festivals ist das am Stadtrand gelegene De Schorre Naherholungsgebiet. Dagegen gehört der Bereich der Campingplätze bereits zur angrenzenden Gemeinde Rumst. Der Park wurde von Landschaftsarchitekten für Freizeitaktivitäten und der Ausrichtung von Veranstaltungen entwickelt und Wege für große Menschenmengen angelegt. Das Gelände besteht aus einem Netzwerk von kleineren Seen, auf denen einige schwimmende Bühnen errichtet werden. Für auftretende Künstler sind diese teilweise nur per Boot erreichbar. Die einzelnen Areale sind von Bäumen umrandet und durch Brücken miteinander verbunden. 2015 wurde anlässlich des 10-jährigen Bestehens die 650 Meter lange One World Brücke errichtet. Sie ist ein Werk des belgischen Künstlers Arne Quinze und enthält 200.000 in Holzplanken eingravierte Botschaften von Festivalbesuchern. Unter diesen ist eine Nachricht des UN-Generalsekretärs Ban Ki-moon, der bei seinem Besuch die gemeinsamen Werte der UN und Tomorrowland betonte:

“Let’s work as one towards dignity for all.”

„Lasst uns gemeinsam auf die Würde aller Menschen hinarbeiten.“

– UN-Generalsekretär Ban Ki-moon: Inschrift auf der One World Brücke

Auch befindet sich eine Gedenktafel für Avicii auf dieser Brücke.

DreamVille

Der Campingplatz von Tomorrowland nennt sich DreamVille und wird von 20 lokalen Landwirten angemietet. 38.000 Besucher übernachten auf einer Fläche, dessen Größe mehr als 128 Fußballfeldern entspricht und von 500 Mitarbeitern verwaltet wird. Das Areal ist in mehrere Distrikte unterteilt und liegt etwa 20 bis 30 Minuten Fußweg vom Festival entfernt. Auf dem Campingplatz befinden sich der Market Place mit diversen Imbisse, einem Supermarkt und weiteren Einrichtungen des täglichen Bedarfs wie Frisöre und Make-up-Salons. Außerdem wird in DreamVille eine Eröffnungsfeier auf einer Bühne abgehalten, die eigens dazu für einen Tag errichtet wird. Insgesamt stehen unterschiedliche voneinander abgegrenzte Unterbringungsoptionen zur Auswahl, die in folgende Kategorien unterteilt sind:

• Magnificent Greens: Möglichkeit eigene Camping-Ausrüstung auf einem frei gewählten Platz zu nutzen
• Easy Tent: Zelte sind bereits bezugsfertig aufgebaut und gehen in den Besitz des Käufers über
• Camp2Camp: Fokus auf ökologisches und nachhaltiges Verhalten. Das bereitgestellte Material ist zur Wiederverwendung vorgesehen
• Friendship Garden: Eigener seperater Platz für 10er Gruppen
• Montagoe: Hochwertigere Glamping-Optionen, u. a. "Dreamlodge"
• Mousai: Luxuriöse "Mansion" mit umfangreichem Service

Ticketverkauf und Armband

Seit der Erweiterung auf 2 Wochenenden stehen 400.000 Tickets zur Verfügung. Demgegenüber stehen Anfragen in Millionenhöhe, sodass die Wahrscheinlichkeit, Tickets zu erhalten, gering ist. Um Serverüberlastungen zu vermeiden, ist für den Zugang zum Ticketshop eine vorherige Registrierung notwendig. Die Zuteilung erfolgt dabei nicht mehr anhand einer Warteschlange, stattdessen befinden sich alle Interessenten in einem Pool, aus dem ein Zufallsgenerator die Reihenfolge der Käufer bestimmt. In der Regel sind alle Karten innerhalb von wenigen Minuten vergriffen. Das Ereignis erhält jedes Jahr breite mediale Beachtung. So bezeichnete das EDM-Fachmagazin Dance-Charts die kontinuierlich hohe Nachfrage als "mittlerweile legendär", während andere Medien den Vorgang als "Ticketschlacht" betiteln.

Allgemein sind die Karten Bestandteil von unterschiedlichen Paketen. Bei den beiden populärsten handelt es sich um die Wochenendpakete mit Camping ("Dreamville") und ohne Camping ("Full Madness"). Auch werden Tagestickets für jeweils Freitag ("Magical Friday"), Samstag ("Incredible Saturday") und Sonntag ("Glorious Sunday") vertrieben. Der offizielle Ticketverkauf findet zu Beginn des jeweiligen Jahres statt und ist in mehrere Etappen unterteilt. Der chronologische Ablauf stellt sich wie folgt dar:

1. Neighbor Sale: Als erstes erhalten Anwohner die Gelegenheit, Tickets zu erwerben.
2. Global Journey: Die Kombitickets mit Anreise und Unterkunft sind nicht Bestandteil des allgemeinen Verkaufs. Sie sind wesentlich teurer, ihre Verfügbarkeit dafür umso höher.
3. Belgian Presale: Seit 2011 erhalten Belgier ein Vorkaufsrecht. Dieses ist auf knapp die Hälfte des Gesamtkontingents limitiert.
4. Top 20: Die ersten 20 Personen jedes Landes, die sich für den Verkauf registrieren, erhalten vor dem weltweiten Verkauf die Möglichkeit, Tickets zu erwerben.
5. Worldwide Presale: Vor dem eigentlichen Ticketverkauf wird eine Woche vorher ein kleines Kontingent aller Kategorien freigegeben. Die Preise zum General Ticket Sale unterscheiden sich erheblich.
6. General Ticket Sale: Das größte Ticket-Kontingent geht in den weltweiten Verkauf.
7. Waiting List: Vorregistrierte Nutzer werden auf eine Warteliste gesetzt und erhalten Rückläufer.
8. Zweitmarkt: Offizieller Partner ist die Plattform Viagogo.

Nach erfolgreichem Ticketerwerb ist eine Personalisierung der Karte erforderlich. Karteninhaber erhalten dann vor Festivalbeginn das Treasure Case. Diese spezielle Box ist thematisch nach dem jeweiligen Motto gestaltet und beinhaltet neben kleinen Geschenken auch das Bracelet. Dabei handelt es sich um ein verziertes Lederarmband, welches als Eintrittskarte und Zahlungsmittel fungiert. Voraussetzung dafür ist eine vorherige Aktivierung des Armbands online. Tomorrowland setzt dabei einen in das Armband integrierten Chip und RFID-Technologie ein, die bargeldlose Zahlungen ermöglichen und eine eigene Währung namens Pearls verwenden.

Bühnen und Stagehosts

MainStage

Die Hauptbühne (engl. Mainstage) liegt in einem natürlichen Rund aus abfallenden Hängen, die witterungsbedingt mit Rollrasen bedeckt sind. Gegenüberliegend sind auf den Wiesen Podeste für die Komfortbereiche sowie der VIP-Bereich, ein dreistöckiges temporäres Gebäude, errichtet. Der Bereich ähnelt einem Amphitheater und bietet Platz für 40.000 Personen. Mit einer Breite von bis zu 140 Metern gehört die Tomorrowland Mainstage zu den größten Festivalbühnen der Welt. Sie wird jedes Jahr neu entworfen und das Design thematisch an das jeweilige Motto angepasst. Aufgrund ihrer Komplexität sind bis zu 12 Unternehmen an der Umsetzung beteiligt, insbesondere leistet die belgische Firma Phixion seit 2012 einen wesentlichen Beitrag zum Dekor. Mit ihrem Aufbau sind 100 Arbeiter einen Monat lang beschäftigt. Charakteristisch für die MainStage sind die vielen beweglichen Elemente, große in die Bühne eingearbeitete LED-Screens sowie viele Feinheiten in der Ausgestaltung.

Das Fachmagazin WeRaveYou sieht in dieser detailreichen Ausgestaltung der Hauptbühne einen der Erfolgsfaktoren von Tomorrowland und bezeichnet ihre Entwicklung zum Markenzeichen des Festivals als "weltweites Phänomen". In den ersten Jahren war die Hauptbühne vergleichsweise klein und ihr Design sehr schlicht gehalten, wenngleich ihre Größe mit dem Wachstum des Festivals schritthielt. Zunächst wurde durch mehrere Bildschirme auf besseres visuelles Erlebnis gesetzt. Beginnend in 2008 waren lebendige Charaktere mit beweglichen Augen zentraler Punkt des Designs. Auch wurden fortan wiederholt Wasserfontänen in die Bühne integriert und die Gestaltung zunehmend dreidimensional. Seit 2009 repräsentiert die Hauptbühne das Motto des jeweiligen Jahres und erreichte in den folgenden Jahren die Grenzen ihrer räumlichen Ausdehnung. So werden seit 2011 Torbögen an den Seiten der Bühne eingebaut, welche als Durchgänge für die Menschenmenge dienen. In 2012 setzte Tomorrowland mit der Bühne zum Motto The Book of Wisdom vollends auf dreidimensionale Gestaltung. Sie wird als eine der ikonischsten Designs in der Geschichte von Tomorrowland angesehen und setzte neue Standards für Bühnengestaltung. Auch wurde sie, wie ihre beiden Nachfolger, für die Ableger-Festivals verwendet. Ein Gesicht als zentrales Element wird seitdem jedoch nicht mehr jedes Jahr verwendet oder dieses wird nur noch als Videoanimation dargestellt.

Nebenbühnen

• Freedom: Freedom by Budweiser ist die Co-Mainstage von Tomorrowland. Dabei handelt es sich um eine 50x70 Meter große zweistöckige Halle im Warehouse-Stil, die von Emporen umgeben ist. Markant sind die LED-Streifen an der Decke, welche von der Bühne bis zum hinteren Ende reichen. Ihre Außenfassade besteht aus beweglichen Teilen im Steampunk-Design wie Zahnräder und anderen künstlerischen Objekten. Dies diente als Kulisse für eine improvisierte Bühne, nachdem Teile des Dachs vor der Ausgabe am zweiten Wochenende 2019 einstürzten. Freedom ersetzte 2017 die Opera-Bühne und wurde 2019 anlässlich der Holosphere-Show von Eric Prydz erweitert und neu designt. Sie eignet sich insbesondere für Auftritte von Künstlern mit aufwändigen visuellen Effekten.
• Lotus: Lotus ist mit einer Breite von 65 Metern die zweitgrößte Open-Air Bühne von Tomorrowland und befindet sich ähnlich wie die Hauptbühne in einem begrünten Amphitheater aus terrassenartigen Wiesen. Sie fungiert bei der Winter-Ausgabe als Mainstage und wird im Sommer in abgewandelter Form erneut verwendet. Dazu werden die Schnee- und Eisdekoration entfernt und das zentrale Stück ausgetauscht, um Auftritte von Live-Musikern zu ermöglichen. An ihrer Stelle kam bis einschließlich 2018 die Bühne Organ of Harmony zum Einsatz.
• Atmosphere: Atmosphere ist eine in 2018 eingeführte Bühne bestehend aus einer 32 Meter hohen Zeltkonstruktion. Neben einer LED-Wand als visuellen Fokuspunkt sind weitere 120.000 LEDs im Inneren verbaut. Diese sind in von der Decke herabhängenden Lichterketten angeordnet und werden von Lasern ergänzt. Das Soundsystem ist in einer 360°-Ausführung umgesetzt. Aufgrund der aufwändigen visuellen Elementen liegt der Fokus dieser Bühne auf Technokünstler.
• The Garden of Madness: Der Garden of Madness ist eine auf schwimmenden Pontons errichtete Bühne, dessen Tanzfläche im Zentrum von einem Rundbau überdacht ist. Die Sonderanfertigung einer deutschen Firma ist im Durchmesser 30 Meter groß und 8 bis 12 Meter hoch. Wasserfontänen im Hintergrund der Bühne sind ebenfalls Teil der Show. Das Konzept wurde auch für die Residenz-Show von Dimitri Vegas & Like Mike im Ushuaïa übernommen und für ein Stage-Hosting bei Creamfields verwendet.
• Rose Garden: Der Rose Garden ist eine der ältesten Bühnen von Tomorrowland und stellt einen weiblichen Drachen dar. Sie ragt mit ihren 16 Meter breiten Flügeln aus dem dahinter befindlichen Teich bis über das DJ-Booth auf. Ihr Kopf ist beweglich und mit Pyrotechnik ausgestattet. Namensgebend für diese Bühne sind die Rosengärten an den jeweiligen Seiten.
• Q-Dance: Das Hardstyle-Label und Veranstalter Q-Dance ist bereits seit der ersten Ausgabe von Tomorrowland als Stage-Host Teil des Festivals. In 2019 erhielt Q-Dance seine eigene Bühne, die das Theatre Formidable ersetzte. Sie besteht aus einem 40 Meter hohem Schwert und wurde vorher als Ultraviolett-Bühne bei der Defqon.1 verwendet.
• Kara Savi: Kara Savi stellt ein Schneckenhaus dar und wurde in Anlehnung an das Unterwasser-Motto von 2018 errichtet. Es ersetzte in diesem Jahr die langjährige Tulip-Stage und hat im Inneren LED-Lichter verbaut, die der Bühne einen 3D-Effekt verleiht. Sie gehört zu den mittelgroßen Bühnen, dazu besteht die Tanzfläche aus Sand.
• L'Orangerie: Die L'Orangerie ist eine über Wasser gebaute überdachte Bühne, dessen Wände wie Buntglas aussehen. Sie ist ebenfalls Teil der Tomorrowland Winter Edition.
• Core: Diese Bühne befindet sich in einem Wald am Rand des Festivalgeländes und ist nur über eine Brücke erreichbar. Entsprechend besteht sie aus Holzplanken und ist von Bäumen gesäumt. Auf ihr treten hauptsächlich Künstler aus den Bereichen House und Techno auf.
• The Rave Cave: Die Rave Cave ist die kleinste Bühne von Tomorrowland und gehört gleichzeitig zu den traditionsreichsten. Sie ist in einer kleinen Höhle errichtet und bietet nur Platz für eine handvoll Menschen.

Weitere kleinere Bühnen sind Leaf, Casa Corona und Harbour House.

Ausgaben

2005 – 2007: Bescheidene Anfänge

Die ersten Ausgaben von Tomorrowland waren sehr einfach gehalten. Ein charakteristisches Motto existierte noch nicht und entsprechend waren die Bühnen klein und schlicht gestaltet. Aber schon damals enthielt das Festival erste Elemente des Märchenland-Konzepts in Form von Stelzenläufer und Blaskapellen. Gemäß der musikalischen Neuausrichtung von ID&T hin zu Trance und Hardstyle waren die ersten Jahre von Headlinern wie Armin van Buuren, David Guetta und Paul van Dyk geprägt. Deren Auftritte nahm das zunächst nur aus lokalen Gästen bestehende Publikum positiv entgegen, was zu einem Besucherwachstum führte. In den ersten 3 Jahren fuhr Tomorrowland keinen Gewinn ein, die Bilanz des Unternehmens wurde jedoch durch weitere Veranstaltungen ausgeglichen. Auch waren die ersten Ausgaben stets von schlechtem Wetter begleitet.

2005

Die Erstausgabe von Tomorrowland fand am 14. August 2005, einem Sonntag, statt. Um die Veranstaltung zu bewerben, arbeiteten die beiden Gründer mit Plakaten und Wurfzetteln. Die Eintrittskarten dafür veräußerten örtliche Filialen des Free Record Shops. Ein Großteil der Gäste erhielt jedoch Freitickets von ID&T, um das Gelände zu füllen. Insgesamt nahmen laut Veranstalter etwa 10.000 Besucher am ersten Tomorrowland teil. Ein Campingplatz war nicht vorhanden, stattdessen zelteten einige Teilnehmer vor der Hauptbühne. Zum Line-Up gehörten neben lokalen Musikern auch internationale DJs wie David Guetta, Armin van Buuren, Sven Väth und Justice, wenngleich ihre Bekanntheit zu dem Zeitpunkt noch nicht so hoch war. Sie spielten auf 2 Open-Air-Bühnen und 6 Zelten. Lediglich Tiësto sagte seinen Auftritt kurzfristig ab.

Das weitläufige Gelände sorgte zudem für ausreichende Platzverhältnisse. Die belgische Tageszeitung HLN sieht in diesen Umständen den Grund für die friedliche Atmosphäre der ersten Ausgabe und betont den respektvollen Umgang der Besucher miteinander, woran das Konzept von Tomorrowland in den folgenden Jahren anknüpfte.

2006

Im zweiten Jahr fand Tomorrowland erneut als Tagesveranstaltung Ende Juli statt, wo es bis heute seinen festen Platz hat. Nachdem sich die Bekanntheit des Festivals durch Mundpropaganda auf ganz Belgien ausweitete, stieg die Besucherzahl auf 15.000 an. Auch wuchs die Anzahl der Bühnen auf 8. Außerdem wurde im Nachbarort Rumst ein Campingplatz für 3.000 Gäste errichtet und es gab erstmals eine Art Aftermovie sowie eine von Emjay und The Atari Babies komponierte Festivalhymne. Besondere mediale Beachtung erhielt in diesem Jahr das kulinarische Angebot, dessen hoher Standard in der Folgezeit beibehalten wurde.

2007

Für die dritte Ausgabe wurde Tomorrowland auf 2 Tage und 9 Bühnen erweitert und erhielt mit insgesamt 45.000 Besuchern einen ersten größeren Wachstumsschub. Grund dafür war, dass sich die positiven Erfahrungen bis ins Ausland verbreitet haben und nun auch Gäste aus Deutschland, Großbritannien, Frankreich und den Niederlanden anreisten.

2008 – 2011: Weltweiter Durchbruch

Dieser Zeitraum beziehungsweise einzelne Jahre darin werden von verschiedenen Seiten als "Wendepunkt" oder "Durchbruch" in der Entwicklung von Tomorrowland angesehen. In dieser Zeit fiel die Einführung und Etablierung zahlreicher Innovationen, die für den Wachstum zu Europas führenden Festival verantwortlich gemacht werden. Dazu zählt allen voran die Umsetzung des Märchenland-Konzepts anhand von jährlichen Mottos. Die Hauptbühne wurde auf seine maximal mögliche Größe erweitert und ihr Design stets um einen Charakter, angelehnt an das jeweilige Motto, entworfen. Wiederkehrendes Motiv dieser Jahre waren dabei die beweglichen Augen der zentralen Figur. Außerdem entwickelte Tomorrowland in diesen Jahren das Aftermovie zu einem hochprofessionellen Film, was sich in steigenden Aufrufzahlen in Millionenhöhe widerspiegelte. Die Festivalbesucher wurden darin durch den tribalistischen Begriff "People of Tomorrow" miteinbezogen, was ebenfalls eine Neuheit in der Konzeptionierung von Festivals darstellte. Das neu entworfene Voiceover der Hauptbühne und der Videos trug ebenfalls wesentlich zur steigenden Identifizierung der Besucher und Follower mit Tomorrowland bei.

2008

Das Jahr 2008 markiert laut Medienberichten und eigenen Angaben den Durchbruch des Festivals. Erstmals erhielt Tomorrowland eine wesentliche Neugestaltung durch Phantasiewesen auf der Hauptbühne und einem klar erkennbaren Thema. Nachdem sich der Ruf des Festivals auch unter Künstlern rumgesprochen hatte, traten mit über 100 DJs eine bemerkenswert hohe Anzahl auf. Um neue Talente zu fördern, wurden mehrere Newcomer in DJ-Contests ermittelt. Begünstigt durch hohe Temperaturen nahmen 50.000 Personen teil.

2009: Masker

Erstmals war Tomorrowland 2009 ausverkauft. Dabei verdoppelte sich das Festival mit 90.000 Besuchern annähernd in seiner Größe. Ebenfalls zum ersten Mal gab es unter dem Thema 'Masker' ein Motto, welches sich auch in der Hauptbühne widerspiegelte. Gleichzeitig wurden die Bühnen und Künstler immer größer. Der Höhepunkt des Festivals war der Auftritt des US-amerikanischen Produzenten Moby, der zu dem Zeitpunkt als Weltstar galt und ohne vorherige Ankündigung spielte. Sein Set wurde von HLN als "legendär" und "überragende Darbietung" bezeichnet. Darüber hinaus waren belgische Labels, Clubs, Partys und Künstler wesentlicher Bestandteil des Festivals. Neben dem musikalischen Aspekt legten die Organisatoren nun auch ihren Fokus auf Atmosphäre, Gastronomie und Nebenaktivitäten. Aus diesen Gründen zählte Tomorrowland fortan zu den herausragenden Veranstaltungen des europäischen Festivalsommers.

2010: Zon

In 2010 nahm Tomorrowland erste Grundzüge seiner heutigen Form an. So handelte das Motto Zon vom Thema Sonne und drückte die Naturverbundenheit des Festivals aus. Die dazugehörige Hauptbühne enthielt erstmals detaillierte und extravagante Eyecatcher-Elemente im Stil der folgenden Jahre. Ein Regenbogen umspannte das zentrale Gesicht in Form einer Sonne und wird auch heute noch als Eingang des Campingplatzes verwendet. Dreamville selbst wurde in diesem Jahr ins Leben gerufen und bot Platz für 25.000 Übernachtungsgäste. Das Line-Up bestand mittlerweile aus allen weltweit bekannten Musikern aus dem Dance-Bereich angeführt von Carl Cox, Sven Väth, Martin Solveig, Armin van Buuren und David Guetta, die regelmäßig auftraten. Sie zeichnete ein bodenständiges Verhalten aus in Folge des umfangreichen Services, der ihnen zuteil wurde. Auch spielten sie in Tomorrowland exklusive Versionen ihrer Live-Sets. Insgesamt 120.000 Tickets waren bereits einen Monat im Voraus ausverkauft. Dabei entstand beim Publikum eine besondere Atmosphäre, die durch koordinierte Gruppendynamik hervorgerufen wurde. Die offizielle Festivalhymne Tomorrow (Give In to the Night) wurde von Dimitri Vegas & Like Mike und Dada Life komponiert und stieß erstmals auf größere Resonanz. Ebenso das Aftermovie unter anderem aufgrund der Mitwirkung Tim Berglings mit dem Lied Seek Bromance. Außerdem existierte durch den Sender Studio Brussel eine Live-Radioübertragung über das komplette Wochenende. Ein Jahr später wurde Tomorrowland bei den International Dance Music Awards (IDMA) in der Kategorie Best Music Event nominiert und gewann weitere Auszeichnungen in Frankreich und Belgien.

2011: The Tree of Life

Zur 7. Ausgabe erstreckte sich das Festival erstmals über 3 Tage und war mit 180.000 Besuchern innerhalb von weniger als einem Tag ausverkauft. Aufgrund des hohen Interesses aus dem Ausland wurde ein separater Verkauf für belgische Besucher eingerichtet. Die positive Resonanz des Publikums im Vorjahr bezüglich der Ausgestaltung der Bühnen führte zur weiteren Expansion der Mainstage. Eine externe Firma für Veranstaltungstechnik errichtete die 52 x 25 Meter große Bühne einschließlich Pyro- und Lasertechnik. Erneut drehte sich das Motto und das Design der Hauptbühne um einen lebendigen Charakter mit markanten beweglichen Augen, dieses Mal in Form eines Baums. Die zugehörige Geschichte wurde mit einem Einleitungsvideo im Vorlauf des Festivals eingeführt und wurde auch erstmals von der typischen Erzählerstimme untermalt. Dieses Voiceover kündigte außerdem die Künstler auf der Mainstage an. Zu den herausragenden Auftritten gehörte allen voran Avicii, dessen Set die neu erschienenen Welthits Levels und Fade Into Darkness beinhaltete. Auch wurden die Shows von Laidback Luke und John Dahlbäck positiv hervorgehoben. Erstmals wurden alle Headliner in einem Livestream übertragen und die Livesets im Nachhinein zur Verfügung gestellt. Dazu gehörten Tiësto, Fedde le Grand, Faithless sowie 2Manydjs, die das Finale spielten. Außerdem war Sternekoch Wout Bru mit einem Restaurant auf dem Festival vertreten.

2011 markierte das Jahr, in dem Tomorrowland seine Aktivitäten in den sozialen Medien intensiviert hat, insbesondere durch das weiterentwickelte Aftermovie. Nachdem ihre ersten Bemühungen in den Vorjahren, explizites Material für ihre Social-Media-Präsenz zu produzieren, enthusiastisch aufgenommen wurde, investierte Tomorrowland weiter in ihre Videoproduktion. Anstelle der bisherigen Kurzvideos, entstand ein umfassender Film basierend auf den Aufnahmen des Livestreams. Das Aftermovie wurde am 29. August 2011 auf YouTube hochgeladen und erreichte 50 Mio. Aufrufe innerhalb eines Jahres. Durch das darin aufgebaute digitale Narrativ, bei dem die Besucher erstmals als Mitglieder einer eigenen Fantasiewelt angesprochen werden, entstand eine "Party Atmosphäre" auch in den sozialen Medien. Es vermittelte den Besuchern außerdem ein idealisiertes Festivalerlebnis, das das Gefühl der fortwährenden Teilhabe, auch nach dem Event, anregte. Fachmagazine und Medienwissenschaftler beschreiben das Aftermovie 2011 als "bahnbrechendes Marketingvideo" und bescheinigen dem Werk einen dauerhaften Einfluss auf die Dancemusik-Gemeinschaft weltweit ausgeübt zu haben sowie für einige ein prägendes Lebensereignis darzustellen.

2012 – 2015: "Golden Era of EDM"

S224 peak years

At its peak in popularity.

EDM pop styles have become a global mainstream culture for millennials

Millennial EDM pop culture is identified with euphoric mass crowds and superstar

DJs such as David Guetta, Tiesto, Skrillex, Avicii, and The Swedish House Mafia.

These DJs have produced a string of hits using familiar EDM grooves in a three-minute pop-song format

https://www.researchgate.net/publication/289539984_New_Media_New_Festival_Worlds_Rethinking_Cultural_Events_and_Televisuality_through_YouTube_and_the_Tomorrowland_Music_Festival

251 main

2012: The Book of Wisdom

2 mio interessenten, IDMA, officially the most global festival in earth, youtube channel launch, 8 mio viewer most watched festival, 100 mio aftermovie. TML

most iconic stage designs book of wisdom, new standard für festival stages. 3d. tmorrowwworld

Dessen Musik beinhaltet nun viele unveröffentlichte Tracks, im in den Wochen und Monaten nach dem 2012er Event veröffentlicht werden und zum Teil große Hits werden. DC

idma "erreichte ganze welt", 2 mio interessenten 10x, aftermovie "hit", onnte junge Erwachsene auf der ganzen Welt für elektronische Musik und die Festivalkultur begeistern. DJMAG

Headlined by Tiësto, Armin van Buuren, Carl Cox, Sebastian Ingrosso, Avicii, Hardwell and more. set new standards for festival production. most watched electronic music related video of all time dancing astro

lässt sich am ehesten damit erklären, dass zwei Trends (Open Air Events / Electronic Dance Music) in etwa zur gleichen Zeit ihren Peak erreichten und sich dann kreuzten. axwell in my mind. red bull

belgische tickets in 1 tag, internationale in sekunden ausverkauft. global journey. muss sich erste kritik stellen. niewsblad

2 mio, youtube kanal, hln

Zahllose andere Festivals haben diese Idee seither kopiert, als der Festivalerzähler im Jahr 2012 jedoch Geschichten von DJs ganzer Welt vortrug, war dies ein Novum für die hier angereisten Festivalgänger. festicket2

With 2012 widely considered as one of the most iconic years in the history of Tomorrowland, Mainstage measured 130 meters in width and 28 meters in height. ravejungle

The stage decor consisted of a beautiful set of giant books placed both horizontally and vertically, with a gigantic main book 'The Book of Wisdom' as the centre piece, which could open and had integrated LED screens.phixion

aftermovie djmag

75 länder, Absoluter Höhepunkt war shm trennung der westen

13 female DJ acts höher, LAtimes

global jounrey brussel airlines

youtube kanal 170 mitarbeiter https://www.grenzecho.net/art/zz/hier-und-heute/das-festival-der-superlative?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2Basc%26start%3D0%26word%3Dtomorrowland

Die Hauptattraktion ist die Hauptbühne, die als Bücherregal gestaltet wurde – mit viel Grün, mehreren Brunnen, zahlreichen Tänzerinnen und vielen Effektmöglichkeiten wie Feuerwerk, Rauchmaschinen und einer gigantischen Lasershow https://www.grenzecho.net/art/zz/hier-und-heute/der-wahnsinn-hat-einen-namen-tomorrowland?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2Basc%26start%3D0%26word%3Dtomorrowland

dass man die Eröffnung und damit das Aufschlagen des Buches in der Mitte der Bühne verpasst hatte, https://www.grenzecho.net/art/zz/hier-und-heute/fatboy-slim-maessig-avicii-gut-und-jamie-jones-bombastisch?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2Basc%26start%3D10%26word%3Dtomorrowland

Neben der eindrucksvollen Smartphone-App, die wohl seinesgleichen sucht, bleibt zu erwähnen, dass sich viele Besucher kostümiert haben, was dem Festival noch einmal einen anderen Charakter gibt. https://www.grenzecho.net/art/zz/hier-und-heute/waehrend-guetta-sich-feierte-liess-clarke-die-puppen-tanzen?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2Basc%26start%3D10%26word%3Dtomorrowland

Das belgische Festival Tomorrowland ist bei den European Festival Awards (EFA) als "bestes Festival Europas" in der Kategorie "Große Festivals" ausgezeichnet worden. https://www.grenzecho.net/art/zz/politik-gesellschaft/tomorrowland-ist-bestes-festival-europas?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2Basc%26start%3D20%26word%3Dtomorrowland

.

the first Tomorrowland after video had 50 million views on YouTube within a year and helped to sell out the festival in one day to audiences from over 75 countries. music in new media 303

The organizers introduced it in 2012 as largest mobile ferris wheel. 2012’s aftermovie set a new standard for festival aftermovies

levels https://dancingastronaut.com/2021/10/weekend-rewind-celebrate-10-years-of-aviciis-icnonic-levels-with-these-10-unforgettable-moments/

waz

grenzecho

2013

hwl erster dj gig auf youtube?

https://www.youredm.com/2014/08/26/tomorrowworld-reveals-years-unbelievable-set-design/

2014

https://www.hitthefloor.com/features/tomorrowlands-2014-best-festival-wristband/

In 2014, Tomorrowland dominated the electronic music festival scene as the biggest festival of its kind in the world. In celebration of its 10th anniversary, the Belgian festival expanded to two weekends for the first time. Although it reverted back to one weekend after the July, 2014 event, the festival returned to a two-weekend format in 2017. https://edm.com/features/2010-2019-edm-decade-timeline

2015

https://brf.be/kultur/musik/911170/

https://www.derwesten.de/kultur/musik/festivals/tomorrowland/wie-tomorrowland-2015-die-festival-fans-fasziniert-id10924308.html

https://www.everfest.com/magazine/the-15-best-festival-stages-of-the-2015-season

.

https://www.hln.be/festivals/zes-geheime-redenen-achter-het-succes-van-tien-wondere-jaren-tomorrowland~a9a6eea2/?referrer=https%3A%2F%2Fwww.google.com%2F&referrer=https%3A%2F%2Fde.wikipedia.org%2F

https://www.youredm.com/2015/04/23/the-magnificent-history-of-the-worlds-most-popular-festival-tomorrowland/

https://www.festicket.com/de/magazine/features/tomorrowland-11-things-you-probably-didnt-know-about-worlds-biggest-dance-festival/

https://www.grenzecho.net/art/kultur/safer-sex-no-drugs-and-techno?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2Bdesc%26start%3D10%26word%3Dtomorrowland%2Bmainstage Freikarten

https://www.grenzecho.net/art/politik/belgien/die-koepfe-hinter-tomorrowland

https://www.billboard.com/music/music-news/tomorrowland-2019-recap-8523466/

https://www.festicket.com/de/magazine/features/tomorrowland-history-themes/

2016 - 2019 Etablierung zwei WEs

2016 https://www.derwesten.de/kultur/musik/festivals/tomorrowland/tomorrowland-2016-pulsierendes-maerchenland-aus-liebe-und-beats-id12037435.html

2017 https://www.grenzecho.net/art/region/inland/tomorrowland-2017-spektakel-statt-alltag

https://www.waz.de/kultur/musik/festivals/tomorrowland/tomorrowland-2017-hat-den-zauber-des-festivals-neu-entfacht-id211424197.html

https://www.waz.de/kultur/musik/festivals/tomorrowland/tomorrowland-2017-beeindruckt-mit-spektakulaeren-neuen-buehnen-id211405909.html

2018 Gerüchte um drittes WE

ganacci https://edm.com/features/2010-2019-edm-decade-timeline

2018 erstmals hiphop https://www.bz-berlin.de/ratgeber/musikfestival-tomorrowland-im-traumland-fuer-grosse

da tweekaz coone hardstyle 18+19 https://www.djmag.de/einzelnews/da-tweekaz-knacken-bpm-rekord-auf-der-tomorrowland-mainstage/

2019 Shm auftritt abgesagt? https://www.irishtimes.com/culture/books/tomorrowland-i-can-t-believe-my-life-1.3960349

https://www.billboard.com/music/music-news/tomorrowland-2019-recap-8523466/ book of wisdom

2020 - 2021 corona#

2020 The 2020 stage hosts reflect house and techno's continued popularity of late, https://edm.com/news/tomorrowland-2020-stage-hosts

https://www.researchgate.net/publication/355456505_Tomorrowland_Around_the_World_2020_A_Virtual_Pilgrimage

.allgemein: social media daten

2017 erfolgreichstes social media event

Seit 2023: Neustart

ALLE

https://www.tomorrowland.com/en/festival/welcome

https://weraveyou.com/2019/07/the-evolution-of-tomorrowland-mainstage-design/

https://www.dance-charts.de/201502104847/tomorrowland-eine-erfolgsgeschichte/Seite-8?desk=1

https://www.djmag.de/einzelnews/tomorrowland-vom-kleinen-rave-zum-festival-der-superlative/

https://dancingastronaut.com/2013/07/through-the-looking-glass-the-history-of-tomorrowland/

https://www.redbull.com/de-de/tomorrowland-jubilaeum-meilensteine

https://www.nieuwsblad.be/cnt/dmf20190718_04516188

Daten und Fakten

Ticket Nachfrage

Tabelle

Rezension

Pro

https://vmm.eu/pdf/column-10-2016.pdf

Contra

Kritik von vice

awards

friedlich fabian holt

ticket ansturm

Ableger

tomorrowland winter

tomorrowworld

https://edm.com/features/2010-2019-edm-decade-timeline

tomorrowland brazil

unite https://www.grenzecho.net/art/region/inland/tomorrowland-festival-der-wahnsinn-ist-programm

https://www.ses.com/de/weltweite-vernetzung-von-280000-musikfans-ueber-satellit

Ushuaïa

Bringing the madness

ade

core

kritik Kontroversen krimininalität

Viagogo

Anwohner Klagen

Drogen tote 2012? Im hotel

2 tote 18

1 toter 19 (brf.be)

Laser https://www.grenzecho.net/art/zz/hier-und-heute/laserstrahl-ging-ins-auge?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2520asc%26word%3Dtomorrowland

Kriminalität

Tear gas lorangerie main stage https://thegroovecartel.com/news/tomorrowland-tear-gas-mainstage-orangerie/

philantropie

restaurant im inneren

Medien

Tml radio

Netflix Doku

Eigene Zeitung Tomorrowland Today

label

Wirtschaft

Sponsoren: Samsung Budweiser

Belgische Wirtschaft

https://www.grenzecho.net/55664/artikel/2021-05-17/tomorrowland-setzt-auf-grunes-zertifikat-und-tests?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Dlastyear%26sort%3Ddate%2520desc%26word%3Dde%2520schorre

Rezeption

Vorbild für wcd PV Untold?

afermovie adaptiert sziget etc 6/243

Kontakt Punkte

forschung: medienwiss / musikhistprisch

achterbahn

obs

formel 1

amare https://www.grenzecho.net/art/region/inland/tomorrowland-festival-der-wahnsinn-ist-programm

https://www.focus.de/kultur/musik/tomorrowland-beim-elektronik-festival-geht-es-laengst-nicht-mehr-nur-um-musik_id_9275920.html hch respektiert

https://www.nuernberg.de/presse/mitteilungen/presse_54277.html

There are many different things that make Tomorrowland as successful as it is, but one of those things is the amount of detail put into the mainstage year after year

he two dimensional aspects were banished completely and thus began a new standard of how festival stages should look

https://weraveyou.com/2019/07/the-evolution-of-tomorrowland-mainstage-design/

Zahllose andere Festivals haben diese Idee seither kopiert, als der Festivalerzähler im Jahr 2012 jedoch Geschichten von DJs ganzer Welt vortrug, war dies ein Novum für die hier angereisten Festivalgänger.

Es war eine Wiederkehr des beliebten Mottos aus dem Jahr 2012, das den Standard der Festivalbühnenproduktion für immer veränderte und die restliche Festivalwelt herausforderte, Schritt zu halten.

https://www.festicket.com/de/magazine/features/tomorrowland-mainstage-2005-now-history-pictures/

Das Tomorrowland-Festival verdient besondere Beachtung. Es ist in der Szene der Eletronic Dance Music (EDM) das Nonplusultra-Event. Die Topstars dieses Musikgenres geben sich dort ein Stelldichein. Und durch das Ambiente vor Ort ist es für jeden Besucher eine Reise in eine andere Welt. Die Resonanz der Medien und Besucher (an jedem Wochenende 200.000 Menschen), die seit Jahren zu diesem Festival strömen, beweist dessen Beliebtheit. https://www.grenzecho.net/art/region/inland/tomorrowland-festival-der-wahnsinn-ist-programm?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2520desc%26word%3Dtomorrowland%2520mainstage

Tomorrowland and Ultra Music pioneered the cinematic trailers and after-movies.2 Music_Festival_Video_A_Media_Events_Pers

The style of the Tomorrowland and Ultra videos soon became common in the marketing of any festivals that were being acquired by the same corporations around this time,including Creamfi elds in the UK and Nature One in Germany.8 The genre of music festival video was adopted by countless pop and rock festivals in 2012, albeit everyone s245

social media. aftermovie setzte neue standards für videos hln

Überall nur Fahnen. Mexiko, Ägypten, Israel, Palästina, Spanien, USA, Deutschland und selbst Südafrika. Das Tomorrowland-Festival ist längst in der ganzen Welt für seine Ausnahmestellung in der Festivalszene bekannt... das Tomorrrowland ist ein Gesamtkunstwerk, ein totales Erlebnis aller Sinne. Legen andere Festivals den Fokus auf das Hörorgan, sind hier in Boom alle Sinne gefragt. https://www.grenzecho.net/art/zz/hier-und-heute/der-wahnsinn-hat-einen-namen-tomorrowland?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2Basc%26start%3D0%26word%3Dtomorrowland

Nun, es ist das künstlerische Gesamtkonzept, das überzeugt. Hier wird eben nichts dem Zufall überlassen. Mit viel Augenmerk auf die Details entsteht hier während drei Tagen eine Märchenwel GE

Quellen

forbes

grenzecho

dd

holt

djmag de + en

weraveyou

youredm

de tijd

hln

nieuwsblad.be

standaard

gva

bbc

festicket

lecho

Rest Orga

Ablauf

Tomorrowland ist ein daylight festival 15-24 uhr

the gathering am donnerstag eröffnungsparty

tage starten mit daybreak session, bekannter dj langsamere musik. sonntag traditionell trance

feuerwerk gibt

closing ritual

.

www.dance-charts.de/201801069561/tomorrowland-alle-infos-preise-zum-ticketkauf/amp

The gathering the gathering ? https://www.grenzecho.net/17774/artikel/2019-07-19/immer-hoher-immer-weiter-tomorrowland-feiert-15-geburtstag

Magical Friday incredible Saturday glorious Sunday https://www.grenzecho.net/art/kultur/peter-pans-aller-laender-vereinigt-euch

Daybreak session https://www.djmag.de/einzelnews/tomorrowland-das-gesamte-lineup-steht-fest/

Detox day

Planung, Infrastruktur und Versorgung

August meeting, Motto, mainstage design etc, Ende juni aufbau, abbau 1 woche, gelände frei zugänglich, Flüge https://www.grenzecho.net/art/gesellschaft/debby-wilmsen-von-tomorrowland-das-ziel-ist-authentisch-zu-bleiben?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2Bdesc%26start%3D10%26word%3Ddebby%2Bwilmsen%2B

Catering

küche https://rp-online.de/kultur/musik/tomorrowland-2016-in-belgien-eine-festival-stadt-erwacht-zum-leben_aid-18728399

gerichte aus aller welt https://www.bz-berlin.de/ratgeber/musikfestival-tomorrowland-im-traumland-fuer-grosse

https://www.billboard.com/music/music-news/tomorrowland-2019-food-options-ranked-8523770/amp/

Backstage https://www.grenzecho.net/art/zz/hier-und-heute/hinter-den-kulissen-3?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2Basc%26start%3D10%26word%3Dtomorrowland

Verkehr

Anwohner + Gerichts Prozesse

Anwohner Tickets https://www.grenzecho.net/art/kultur/safer-sex-no-drugs-and-techno?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2520desc%26word%3DTomorrowland%2520b%25C3%25A4ndchen

https://www.grenzecho.net/art/zz/politik-gesellschaft/tomorrowland-anwohner-klagen-wegen-bestechung

https://www.nrz.de/kultur/musik/festivals/tomorrowland/line-up-fuer-tomorrowland-vollstaendig-anwohner-klage-scheitert-id9326229.html

10.000 Nachbarn waren am vergangenen Mittwoch eingeladen, sich ein Bild vom Tomorrowland-Festival zu machen. Generell: Ein Ombudsmann, eine Service-Hotline, ein Community-Zentrum, eine Zeitung und eine Webseite stehen den Nachbarn zur Verfügung, falls es zu Problemen kommen sollte. Verständlich, wird die kleine Ortschaft bei Antwerpen doch alljährlich über mehrere Wochen lang voll in Beschlag genommen. https://www.grenzecho.net/18222/artikel/2019-07-29/tomorrowland-ging-zu-ende-wir-bewachen-die-seele-des-festivals?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2520desc%26word%3Dtomorrowland%2520mainstage

https://www.grenzecho.net/art/kultur/safer-sex-no-drugs-and-techno?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2Bdesc%26start%3D10%26word%3Dtomorrowland%2Bmainstage

zuständigkeit 2 provinzen

Hospitality

dreamville

20 farmer https://themusicessentials.com/editorials/tomorrowland-facts/

Camping Platz https://vmm.eu/pdf/column-10-2016.pdf

Hotels

120 essensstände https://www.bz-berlin.de/ratgeber/musikfestival-tomorrowland-im-traumland-fuer-grosse + restaurants

Von wegen fettiges Fastfood: Auch Genießer kommen in Boom auf ihre Kosten. In den verschiedenen Restaurants auf dem weitläufigen Gelände kochen unter anderem mehrere Sterneköche die leckersten Gerichte. https://www.grenzecho.net/art/region/inland/tomorrowland-festival-der-wahnsinn-ist-programm?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2520desc%26word%3Dtomorrowland%2520mainstage

Sicherheit

Personalien überprüft, waz 2017

Zero tolerance Drogen Politik https://www.grenzecho.net/art/region/inland/tomorrowland-festival-der-wahnsinn-ist-programm

ab 17,5 (rp "people of tomorrow") https://rp-online.de/kultur/musik/tomorrowland-2016-in-belgien-eine-festival-stadt-erwacht-zum-leben_aid-18728399

seit 2010 ab 18 bzw 17,5 https://www.grenzecho.net/art/zz/hier-und-heute/tomorrowland-nur-noch-ab-18-jahre?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2520asc%26word%3Dtomorrowland

https://www.youredm.com/2019/07/24/tomorrowland-2019-weekend-one-arrests/

https://www.waz.de/kultur/musik/festivals/tomorrowland/tomorrowland-2017-polizei-nahm-400-000-ticket-kaeufer-unter-die-lupe-id211304181.html

Dieses Mega-Event muss auch organisiert werden. Dazu dient das „Kontrollzentrum“, in der alle Informationen zusammenlaufen. Es geht vor allem um die Sicherheit der Besucher. Es wird eigens ein Meteorologe engagiert, der das Wetter beobachtet und dem Risikomanager zuarbeitet. https://www.grenzecho.net/art/region/inland/tomorrowland-festival-der-wahnsinn-ist-programm?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2520desc%26word%3Dtomorrowland%2520mainstage

By comparison, Tomorrowland actively seeks to create a safe and respectable environment, avoiding raw sexism and taking careful measures to prevent drug use. the use of drugs and alcohol is relatively light compared with other big EDM pop festival events.7 new media

Medien

Zeitung

Infrastruktur

global journey

Nachtzug

Tml tickets 11€

Shuttles vom Parkplatz

handy empfang

Müll Klo etc https://www.grenzecho.net/art/kultur/safer-sex-no-drugs-and-techno?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2520desc%26word%3DTomorrowland%2520b%25C3%25A4ndchenR

Bühnen

https://www.iaatm.de/tomorrowland-verabschiedet-sich-von-seinem-theater/

Hosts + announcement

https://www.djmag.de/einzelnews/diese-7-tomorrowland-buehnen-bekommen-ein-neues-design/

https://festivalsquad.com/2019/07/the-16-incredible-stages-of-tomorrowland-weekend-1/

https://www.edmtunes.com/2019/07/tomorrowland-reveals-new-stages-for-2019-festival/amp/

winter stages reused https://thegroovecartel.com/news/festivals/tomorrowland-2019-mainstage-works-have-started-updated-daily/

Kein Wunder also, dass dafür eigene Unternehmen beauftragt werden, um diese zu entwickeln

https://www.djmag.de/einzelnews/tomorrowland-designer-der-ikonischen-buehnen-ist-ueberraschend-pleite/

https://www.grenzecho.net/art/region/inland/belgien-ist-weltmeister?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2520desc%26word%3Dtomorrowland%2520freedom%2520

https://edm.com/events/tomorrowland-new-stage-design-set-times

https://www.memo-media.de/blog/temporaere-bauten-neptunus/#:~:text=Diesen%20in%20Gestalt%20eines%20Galeria,der%20erfolgreichsten%20Musikfestivals%20der%20Welt.

Jene befinden sich in einer Art Amphitheater mit zwei Aussichtsplattformen. Ausgerollter Kunstrasen schützt vor einer Schlammwüste. Doch auch die Nebenschauplätze sind eine Erkundung wert. In dem weitläufigen Park findet man hinter fast jeder Hecke, hinter fast jedem Weg eine Bühne, die elektronische Tanzmusik bietet. GE wahnsinn hat namen

rest

dutzende gaukler und fabelwesen säumen die wege https://www.bz-berlin.de/ratgeber/musikfestival-tomorrowland-im-traumland-fuer-grosse

bracelet zahlung speisen https://rp-online.de/kultur/musik/tomorrowland-2016-in-belgien-eine-festival-stadt-erwacht-zum-leben_aid-18728399

mehr länder als olympia https://www.grenzecho.net/art/region/ausland/ein-heisser-tipp-fuer-ostbelgier#

tickets in schatzkisten https://www.grenzecho.net/art/kultur/peter-pans-aller-laender-vereinigt-euch

anwohner straßen flaggen https://edmidentity.com/2019/09/10/tomorrowland-2019-global-journey-experience/

love chapel https://www.dailymusicroll.com/entertainment/everything-you-need-to-know-about-belgium-tomorrowland-festival-this-year.html

Küche und Unite in Internationalität?

beliebt https://www.grenzecho.net/art/politik/das-war-tomorrowland-2016

nicht so hohe gagen top stars https://www.grenzecho.net/art/zz/reportagen/oft-kopiert-nie-erreicht-2

https://www.hln.be/festivals/zes-geheime-redenen-achter-het-succes-van-tien-wondere-jaren-tomorrowland~a9a6eea2/?referrer=https%3A%2F%2Fwww.google.com%2F

WEs nicht gleich aber ähnlich https://weraveyou.com/2020/01/tomorrowland-announce-2020-stage-hosts/

https://www.derwesten.de/reise/tomorrowland-das-geheimnis-des-besten-dance-event-der-welt-id6932376.html

en Stages wieder. Manche sind nur per Boot zu erreichen, andere längst zu architektonischen Wunderwerken mutiert. https://www.redbull.com/de-de/tomorrowland-jubilaeum-meilensteine

247 There are visual decorations in all areas of the festival in the form of gates, walls, arches, and signs with the same color theme --> Märchenwelt

cloud rider https://press.brusselsairlines.com/brussels-airlines-brings-8000-festival-goers-to-tomorrowland

church of love https://www.grenzecho.net/art/zz/hier-und-heute/liebe-machen-mit-kirchlichem-segen?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2Basc%26start%3D10%26word%3Dtomorrowland

kunstwerke figuren türme https://www.nationalgeographic.de/umwelt/2020/06/daenische-sperrmuell-trolle-verweben-mythologie-und-umweltschutz

trolle https://www.grenzecho.net/18222/artikel/2019-07-29/tomorrowland-ging-zu-ende-wir-bewachen-die-seele-des-festivals?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2520desc%26word%3Dtomorrowland%2520mainstage

tml gelände größe https://www.dance-charts.de/201502104847/tomorrowland-eine-erfolgsgeschichte/Seite-8?desk=1

fun facts https://www.youredm.com/2015/04/23/the-magnificent-history-of-the-worlds-most-popular-festival-tomorrowland/

https://www.festicket.com/de/magazine/features/tomorrowland-11-things-you-probably-didnt-know-about-worlds-biggest-dance-festival/

https://www.nieuwsblad.be/cnt/dmf20150109_01466175

80 hektar https://www.technobase.fm/news/bilanz-der-tomorrowland-2014-neuigkeiten-f%C3%BCr-das-kommende-jahr-2015

musikalische ausrichtung: Fokus auf belg DJs und Labels ? lotti eigene show etc

einbahnstraßen https://www.hitthefloor.com/music/electronic/11-reasons-tomorrowland-one-greatest-festivals-ever/7/

chip im bracelet https://www.festivallovers.de/meine-personliche-top-3-ruckblick-festivalsaison-2019/

Tomorrowland recently announced that they had extended the contract at De Schorre park in Boom until 2034.

GJ auch bus zug https://www.grenzecho.net/art/region/ausland/ein-heisser-tipp-fuer-ostbelgier

Das malerische Gelände zwischen seen 8nd Bäumen trägt zum Konzept bei. Das Rahmen Programm beinhaltet Gaukler und Figuren auf dem Gelände. Besonderheiten church of love und Postamt.

gelände 35 Hektar groß https://www.derwesten.de/kultur/musik/festivals/tomorrowland/tomorrowland-2016-pulsierendes-maerchenland-aus-liebe-und-beats-id12037435.html

https://www.derwesten.de/kultur/musik/festivals/tomorrowland/tomorrowland-zehn-wichtige-fakten-ueber-das-festival-in-belgien-id10913840.html

party für anwohner https://djmag.com/news/tomorrowland-pre-sale-tickets-go-sale-weekend

provinz antwerpen gehört die location https://www.grenzecho.net/art/zz/politik-gesellschaft/tomorrowland-anwohner-klagen-wegen-bestechung

global journey um discover europe erweitern travel europe https://press.brusselsairlines.com/brussels-airlines-and-tomorrowland-unite-the-world-in-belgium gj preparty

anzahl mitarbeiter während festival

Wir haben sehr viele Frauen im Programm und haben auch darauf geachtet, dass die Belgier nicht zu kurz kommen. Wir haben Live-Acts wie Oscar & The Wolf im Programm. Außerdem haben wir uns wieder in Sachen Kulinarik viel einfallen lassen. Wir haben fünf verschiedene Restaurants mit ausgezeichneten Küchenchefs. In diesem Jahr kommt u. a. Sternekoch Hans van Volde vom Beluga. Im B-EAT-Restaurant legt ein DJ auf. https://www.grenzecho.net/art/gesellschaft/debby-wilmsen-von-tomorrowland-das-ziel-ist-authentisch-zu-bleiben?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2Bdesc%26start%3D10%26word%3Ddebby%2Bwilmsen%2B

Am liebsten hätten die Brüder aus Antwerpen, dass es das Megaevent, bei dem rund 15.000 Mitarbeiter zum Einsatz kommen, noch viele Jahre geben wird https://www.grenzecho.net/18222/artikel/2019-07-29/tomorrowland-ging-zu-ende-wir-bewachen-die-seele-des-festivals?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2520desc%26word%3Dtomorrowland%2520mainstage

Übereinstimmend

Tomorrowland apart from a lot of other mainstream music festivals is its incorporation of record labels, collectives, and individual artists across genres as hosts of their own stages. https://www.edmtunes.com/2017/06/budweiser-will-host-new-freedom-stage-tomorrowland/

https://www.gva.be/cnt/dmf20180629_03590559

https://edmidentity.com/2019/08/12/tomorrowland-2019-review/

mainstage: The stage is usually constructed as a site in wild nature with mythical creatures and objects made alive through smoke, light, screens, and moving parts. In addition, fireworks are shot over the stageinto the sky. This image also shows video projections of the crowd on large screens, whichhave since evolved into a more central part of the stage design NEW MEDIA --> weitere infos zu 2011 12

ID&T pioneered the genre of after-movies that now have a key role in the media culture of many popular music festivals.NEW MEDIA

The friendly attitudes and positivity among festivalgoers at Tomorrowland transformed my perspectiv everyone

Tomorrowland, which is one of the largest EDM pop festivals in the world and a pioneer in its fi eld.everyone

aftermovie evolution of this video genre at Tomorrowland from an explorative stage into a routine stage in the years 2009– 2011. everyone

the company created the Tomorrowland festival in Belgium, which represented a change in direction with respect to itsEDM pop profile, taking inspiration from the company’s fl agship EDM poparena event, Sensation White In musikalische ausrichtung? everyone 235

https://www.festicket.com/de/magazine/features/tomorrowland-history-themes/

Seit 2010 ist das Festival zum Hype geworden. Michiel Beers hat eine Erklärung: „Die elektronische Musik ist in dieser Zeit erwachsen geworden. David Guetta war plötzlich ein Popstar, obwohl er schon bei unserer ersten Auflage zu Gast war. Und man darf die sozialen Medien nicht vergessen. Wir sind das Musterbeispiel dafür, wie ein Festival dank sozialer Medien wachsen kann GE2

Für seinen 15. Geburtstag lässt das Festival das Lieblings-Motto der Fans The Book Of Wisdom aus dem Jahr 2012 wieder aufleben. https://www.festicket.com/de/magazine/features/tomorrowland-mainstage-2005-now-history-pictures/

mainstages design https://www.festicket.com/de/magazine/features/tomorrowland-mainstage-2005-now-history-pictures/

Jahr 2012 jedoch Geschichten von DJs ganzer Welt vortrug, war dies ein Novum für die hier angereisten Festivalgänger. https://www.festicket.com/de/magazine/features/tomorrowland-mainstage-2005-now-history-pictures/

und zur frdl atmo beitrugen? aftermovie abs 2

2008-2011 idma?

anthem were approached again for the honors in 2011 when the duo were joined by Nervo and Afrojack for “The Way We See The World https://dancingastronaut.com/2013/07/good-morning-mix-dimitri-vegas-like-mike-at-tomorrowland-2010/

am Abend erleuchteten zahlreiche teils auf die Musik abgestimmte Feuerwerke den Himmel. derwesten

De Schorre, which is built in an old clay mining pit used for brick-making, seemed undiminished by the wet. LA TIMES

most iconic -> representativ

machen vor allem die vielen Fabel-Gestalten und Nebenschauplätze das Festival einzigartig auf dem europäischen Kontinent. https://www.grenzecho.net/art/zz/hier-und-heute/das-festival-der-superlative?referer=%2Farchives%2Frecherche%3Fdatefilter%3Danytime%26sort%3Ddate%2Basc%26start%3D0%26word%3Dtomorrowland

https://www.lecho.be/culture/musique/Les-freres-Beers-font-danser-le-monde/9658293