Nevermind

aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie
Wechseln zu: Navigation, Suche
Nevermind
Studioalbum von Nirvana
Cover
Veröffentlichung 24. September 1991[1]
Label Geffen Records/Sub Pop
Format LP, CD, MC
Genre Grunge
Anzahl der Titel 13
Laufzeit 42 Min 38 Sek

Besetzung

Produktion

Studios

  • April 1990 (Track „Polly“), Smart Studios, Madison, Wisconsin
  • Mai - Juni 1991 (Rest des Albums) Sound City Studios, Van Nuys, Kalifornien
Chronologie
Bleach
(1989)
Nevermind Incesticide
(1992)

Nevermind (dt. frei übersetzt: Macht nichts) ist das zweite Studioalbum der US-amerikanischen Grunge-Band Nirvana. Es erschien am 24. September 1991 über die Labels Geffen Records und Sub Pop. Mittlerweile gilt es als eines der wichtigsten Alben der Musikgeschichte[2] und wurde weltweit rund 30 Millionen Mal verkauft.[3]

Das Musikmagazin Rolling Stone führt das Album auf Platz 17 seiner Liste der 500 besten Alben aller Zeiten, damit ist Nevermind das höchstplatzierte Album aus den 1990er Jahren.[4]

Erfolg[Bearbeiten]

Nirvana verdrängten mit Nevermind Michael Jackson vom ersten Platz der amerikanischen Billboard Music Charts und erreichten mit dem Album in nur wenigen Wochen Platinstatus für eine Million verkaufter Tonträger in den USA. Eine Euphoriewelle erreichte alle fünf Kontinente. Die bis dato nur in Szenekreisen bekannte Band aus Seattle erlangte so weltweite Beachtung. Diese bescherte der Band eine unerwartete Auseinandersetzung mit ihrer Musik und den Texten weit über das Genre Musik hinaus. In Folge dieser hatten Nirvana maßgeblichen Anteil an einem eklatanten Wertewandel der Jugendkultur. Es fand eine Repolitisierung statt, welche sich auch im damit einhergehenden neuen Lifestyle ausdrückte. Dennoch wurde die auch als Generation X bezeichnete Jugendbewegung als lust- und orientierungslos verstanden.

Infolge der Veröffentlichung des Albums wurde Bands wie Pearl Jam, Smashing Pumpkins, Beck, Radiohead, Mudhoney, Melvins oder Soundgarden die Tür geöffnet und damit die als Grunge-Rock-Welle bezeichnete Musikära der 90er Jahre eingeläutet. Die Library of Congress’ National Recording Registry (USA) nahm das Album unlängst wegen seiner “kulturellen, historischen und ästhetischen” Signifikanz in die „National Recording Registry“ auf, eine Ehre, die bisher nur wenigen Popkünstlern zuteilwurde.

Beim Online-Magazin laut.de wurde das Album in der Kolumne Meilensteine rückblickend mit fünf von fünf möglichen Punkten bewertet.[5]

Produktion[Bearbeiten]

Professionelle Bewertungen
Kritiken
Quelle Bewertung
laut.de [6]
allmusic [7]

Das erste, was Produzent Butch Vig von der Band in den Händen hielt, war ein Mitschnitt des Songs Smells Like Teen Spirit. „Ich konnte darauf nichts hören. Nur Lärm unterbrochen von einem 'Hello, Hello“, so Vig. Daher hörte er den Song das erste Mal live bei den Reproduktionsprozessen im Vorfeld der Aufnahmen: „Der Song haute mich vom Hocker.“ Cobain, der sonst laut Vig kaum die Geduld aufbrachte, Dinge zu wiederholen, arbeitete an diesem Song besonders intensiv.

Vig machte bei der Produktion seinen Einfluss geltend und arrangierte die Tracks des Albums um. Er ebnete so den Weg zu einer Platte, die nach Pop klang und eine punkige Attitüde aus jugendlichem Lärm und Rebellion darstellte. So half er der Band durch gezielte Eingriffe in die Arrangements, die Dynamik der Songs zu verbessern. Songstücke wie die Bridge in Smells Like Teen Spirit legte er ins Herz des Songs, um den Laut-Leise-Effekt in seiner energiegeladenen Wirkung zu verbessern. Eine derartige Songstruktur mit der von Vig so bezeichneten „Stop-And-Go-Methode“ war Anfang der 1990er-Jahre wenig gebräuchlich. Aus dem Refrain kommend glitt man in einen leisen Vers, aufgebrochen durch Gitarre und Gesang im wiederkehrenden aufbrausenden Refrain.

Die Songstruktur war inspiriert durch die Pixies, von deren gefühlvoller Dynamik Cobain begeistert war. So steckt in Nevermind eine einfache und bis dato im Mainstream nicht gebrauchte Formel: mal sanft und ruhig, dann wieder laut und hart.

Stil[Bearbeiten]

Der Songwriter Cobain verband zwei Gegensätzlichkeiten: die unbändige Wut des Punks einerseits, die verwundbare Sensibilität des Pops andererseits. Produzent Butch Vig gelang es, dieses Talent einzufangen und festzuhalten. Der typische Nirvana-Sound ist rau, organisch und durch zahlreiche Rückkopplungen teilweise sperrig. Butch Vig verfeinerte diesen Sound jedoch zu einem radiotauglichen und fein geschliffenen Album, das durch die dadurch geschaffene Kompatibilität ein breites Publikumsspektrum ansprach, wenngleich dazu die Lärmflächen etwas in den Hintergrund traten.

Cover[Bearbeiten]

Eine Parodie des ikonischen Coverbildes.

Das Cover zeigt den vier Monate alten Spencer Elden (* 7. Februar 1991), der nackt auf einen Angelhaken zuzuschwimmen scheint, an dem ein Dollarschein hängt.

Die Plattenfirma Geffen ließ noch ein alternatives Cover anfertigen − aus Angst, der gut sichtbare Penis des Babys könnte zu Unmut in der Öffentlichkeit führen. Cobain bot einen mit seinen Werten vereinbaren Kompromiss an. Demnach hätte Geffen einen verdeckenden Aufkleber anbringen dürfen. Auf dem hätte jedoch eine Botschaft stehen müssen, die jene der Pädophilie bezichtigte, die an dem Foto Anstoß nehmen. Die Plattenfirma entschied sich letzten Endes für die „nackte Wahrheit“. Das nicht verwendete Bild ist in Michael Azzerads Buch Come as You Are abgedruckt. Das innere Booklet zeigt ein Bild von Cobain, auf einem Affen, der mit großen Augen in die Kamera schaut und dem eine Zeitbombe auf den Rücken geschnallt ist.

Das Cover wurde von Weird Al Yankovic auf dem Cover seines Albums Off the Deep End parodiert. Es zeigt den Musiker anstelle des Babys und einen Donut anstelle des Dollarscheins. Das Album enthält auch eine Parodie des Liedes Smells Like Teen Spirit namens Smells Like Nirvana. Eine weitere Parodie gibt es mit Bart Simpson, der nackt auf einen Angelhaken mit einem Krusty-Dollar zuschwimmt.

Nirvana wollte ursprünglich ein Foto aus dem Bestand eines Fotoarchivs verwenden, verwarf dies jedoch aus Kostengründen und betraute den Fotografen Kirk Weddle mit der Aufgabe. Weddles Freunde Renata und Rick Elden erlaubten, dass ihr Sohn Spencer für etwa 200 US-Dollar fotografiert werden dürfe. Der Angelhaken samt Leine sowie die Dollarnote wurden erst nachträglich ins Bild eingefügt. Nachdem Kurt Cobain und Courtney Love das Foto gesehen hatten, willigten sie ein, mit Spencer Elden Essen zu gehen, wenn dieser alt genug dafür sei.[8]

2001 ließ sich Elden noch einmal für das gleiche Motiv fotografieren, Anlass war ein Artikel des Rolling Stone zum Erscheinen Neverminds zehn Jahre zuvor.[9] Elden ist außerdem auf dem Cover des 2003 erschienenen cEvin-Key-Albums The Dragon Experience zu sehen[10].

Titelliste[Bearbeiten]

Gitarrenfigur aus Nirvanas Titel Come as You Are (1991, Nevermind)
  1. Smells Like Teen Spirit - 5:02
  2. In Bloom - 4:15
  3. Come as You Are - 3:39
  4. Breed - 3:04
  5. Lithium - 4:17
  6. Polly - 2:56
  7. Territorial Pissings - 2:23
  8. Drain You - 3:45
  9. Lounge Act - 2:37
  10. Stay Away - 3:33
  11. On a Plain - 3:17
  12. Something in the Way - 3:51
+ Hidden Track Endless, Nameless - 7:24

Endless, Nameless folgt nach Something in the Way ab 13:52.

Alle Songs außer Polly wurden von Mai bis Juni 1991 in den Sound City Studios in Van Nuys, Kalifornien aufgenommen. Polly wurde bereits im April 1990 in den Smart Studios in Madison, Wisconsin aufgenommen und überarbeitet.

Anmerkungen zu einzelnen Liedern[Bearbeiten]

Smells Like Teen Spirit

Die Namensgebung des Liedes ist auf ein Deodorant namens Teen Spirit zurückzuführen. Cobains Freundin Tobi Vail (Schlagzeugerin bei Bikini Kill) benutzte dieses Deodorant und so roch Cobain selbst danach. Kathleen Hanna, ebenfalls bei Bikini Kill, sprühte „Kurt smells like Teen Spirit“ (engl. Kurt riecht nach Teen Spirit) an Cobains Wand. Die Verkäufe des Deodorants schossen mit zunehmendem Erfolg der Single in die Höhe.

Der Videoclip zum Song ist das meistgespielte Video auf dem Musikkanal MTV.

Außerdem wählte das Musikmagazin Rolling Stone ihn auf Platz 9 der 500 besten Songs aller Zeiten

Come as You Are

Dieses Lied war die zweite Single und wurde 1992 veröffentlicht. Das Musikvideo zeigt in verschiedenen Handlungssträngen zuerst die Performance des Songs durch Nirvana, dann Kurt Cobain, der auf einem Kronleuchter schaukelt sowie verschiedene Einzelbilder und Szenen wie zum Beispiel einen Revolver, eine Befruchtung, einen Hund mit einer Halskrause, der eine Treppe herunterklettert, und die Szene, aus der wohl das Cover des Albums entstand, nämlich ein Baby, das einem Dollarschein an einer Angel hinterherschwimmt.

In Bloom
Melodie und Akkorde aus Nirvanas Titel In Bloom

Nach wiederholtem Pendeln zwischen Tonika und verdurter Tonikaparallele mündet das Stück in die Doppeldominante (C-Dur) und anschließend in die Subdominante Es-Dur, hier als Septakkord (im Bild falsch dargestellt).

In Bloom war die vierte und letzte Singleauskopplung aus dem Album und wurde ebenfalls 1992 veröffentlicht. Das Video dazu ist in Schwarz-Weiß gehalten und zeigt die Band bei einem Auftritt in einer TV-Show, wobei sie Anzüge tragen und einen sehr gepflegten Eindruck machen. Der Videoclip parodiert typisch amerikanische Abendsendungen der 1960er Jahre, wie die Ed Sullivan Show. Am Ende des Konzerts zertrümmern Nirvana ihre Instrumente.

Lithium
Hörbeispiel?/i
Gitarrenfiguren aus Nirvanas Titel Lithium

Lithium wechselt harte, verzerrte Powerchords mit einer sanfteren, größtenteils gedämpften Gitarrenbegleitung.

Something in the Way

Something in the Way besteht aus einem monotonen Wechsel zweier offener Quinten verstärkt durch den Einsatz von Violoncelli. Es ist ein sehr depressives Stück, welches sich textlich die Antwort auf das „Was“-Problem nicht geben kann.

Territorial Pissings

Zu Beginn des Stücks ist die Refrain-Textzeile aus dem Song „Get Together“ der Youngbloods zu hören, ein berühmter Schlager der Hippie-Ära von 1969.

Drain You

In diesem Lied besingt Kurt Cobain seine Beziehungsprobleme. Charakteristisch für den Song ist das Wechseln zwischen Verzerrung und stillen Parts gegen Ende des Songs.

Endless, Nameless (Hidden Track)

Die CD-Version des Albums enthält den Bonustrack Endless, Nameless, der inoffiziell auch Noise oder The Noise Jam genannt wurde. Er folgt dem letzten Song nach 10 Minuten Stille und ist deshalb ein Beispiel für einen sogenannten Hidden Track. Bei „Endless, Nameless“ handelt es sich um eine halb-improvisierte Nummer, die während eines besonders anstrengenden Aufnahmetages eingespielt wurde. So wie es auch bei Live-Auftritten von Nirvana typisch war, endete dieses „Experiment“ mit dem Zertrümmern der Instrumente; wie beispielsweise am Ende des MTV-Konzerts „Live & Loud“. Auf der Erstpressung von „Nevermind“ ist dieses Stück nicht enthalten.[11]

Weitere Mitwirkende[Bearbeiten]

  • Chad Channing - Schlagzeug bei Polly und In Bloom[12] (nicht in den Credits aufgeführt)
  • Kirk Canning – Cello bei Something in the Way
  • Jeff Sheehan – Produktionsassistenz
  • Butch Vig – Produktion & Technik
  • Andy Wallace – Mix
  • Howie Weinberg – Mastering
  • Michael Lavine – Abbildungen
  • Robert Fisher – CD-Artwork, Art Direction, Design, Cover-Design
  • Craig Doubet – Produktionsassistenz & Mix
  • Kirk Weddle – Abbildungen

Chartplatzierungen und Singles[Bearbeiten]

Chartplatzierungen
Erklärung der Daten
Singles
Smells Like Teen Spirit
  DE 2 06.01.1992 (27 Wo.)
  AT 8 09.02.1992 (12 Wo.)
  CH 6 16.02.1992 (16 Wo.)
  US 6 07.12.1991 (20 Wo.)
  UK 7 30.11.1991 (14 Wo.)
Come as You Are
  DE 22 30.03.1992 (11 Wo.)
  AT 28 26.04.1992 (4 Wo.)
  CH 21 29.03.1992 (10 Wo.)
  US 32 21.03.1992 (... Wo.)
  UK 9 14.03.1992 (5 Wo.)
Lithium
  US 64 08.08.1992 (9 Wo.)
  UK 11 25.07.1992 (6 Wo.)
In Bloom
  UK 28 12.12.1992 (7 Wo.)
[13]

Nevermind stieg in der dritten Kalenderwoche des Jahres 1992 auf Platz 6 in die deutschen Charts ein und kletterte in den folgenden Wochen auf die Positionen 4 und 3, auf der es sich neun Wochen festsetzte, bevor es auf Rang 5 fiel. Insgesamt hielt sich das Album 146 Wochen in den deutschen Top 100, davon 15 Wochen in den Top 10.[14] In einigen anderen Ländern erreichte der Tonträger die Spitzenposition der Charts, darunter die USA, Kanada und Schweden. Zu Rang 2 reichte es unter anderem in Österreich, der Schweiz, Norwegen, Australien und Neuseeland. Position 3 belegte Nevermind in den Niederlanden, während es in Großbritannien bis auf Platz 5 stieg.[15] Am längsten hielt sich das Album mit 266 Wochen in den US-Charts, die allerdings 200 Plätze umfassen.

Im Jahr 2005 gelang einer Wiederveröffentlichung des Albums für eine Woche der Einstieg auf Platz 91 in die deutschen Charts[16] und 2011 stieg eine Deluxe-Edition zum 20-jährigen Jubiläum des Albums auf Platz 8 in die Charts ein und konnte sich sieben Wochen in den Top 100 halten.[17]

Chartübersicht:

Chartpositionen[18]
DE AT CH UK US
Nevermind 3
(154 Wo.)
2
(40 Wo.)
2
(30 Wo.)
5
(199 Wo.)
1
(266 Wo.)

Aus Nevermind wurden vier Singles ausgekoppelt, von denen vor allem Smells Like Teen Spirit ein weltweiter Hit wurde und maßgeblich zum kommerziellen Erfolg des Albums beitrug. So stieg der zwei Wochen vor dem Album veröffentlichte Song in Deutschland Anfang 1992 für drei Wochen auf Platz 2 in den Charts und hielt sich insgesamt 25 Wochen in den Top 100, davon 12 Wochen in den Top 10.[19] In den USA stieg der Song bis auf Position 6 und erhielt für mehr als eine Million verkaufte Einheiten eine Platin-Schallplatte.[20]

Auch die zweite Auskopplung Come as You Are war weltweit erfolgreich und erreichte Rang 22 in den deutschen Charts, wo sie sich elf Wochen in den Top 100 halten konnte.[21]

Die beiden anderen Singles Lithium und In Bloom konnten sich dagegen nicht in den deutschen Charts platzieren.

Verkaufszahlen und Auszeichnungen[Bearbeiten]

Bis heute hat sich Nevermind weltweit etwa 30 Millionen mal verkauft.[22] Für mehr als eine Million verkaufte Exemplare erhielt es in Deutschland eine doppelte Platin-Schallplatte.[23] In den USA verkaufte sich das Album mehr als zehn Millionen mal und wurde dort demzufolge mit einer Diamantenen Schallplatte ausgezeichnet.[24] Bei den Grammy Awards 1992 wurde Nevermind als bestes Alternative-Album nominiert, letztendlich gewann aber Out of Time von R.E.M..

Übersicht:

Land Gold Platin 2× Platin 4× Platin 5× Platin 10× Platin
Deutschland[25]
vergeben von IFPI
1992 1992 1998
Österreich[26]
vergeben von IFPI
18. März 1992 15. Februar 1993
Schweiz[27]
vergeben von IFPI
1992 1992
Vereinigte Staaten[28]
vergeben von RIAA
27. November 1991 27. November 1991 7. Januar 1992 5. November 1993 24. März 1999
Vereinigtes Königreich[29]
vergeben von BPI
1. Januar 1992 1. Juni 1992 1. Mai 1993 22. Juli 2013

Siehe auch[Bearbeiten]

Weblinks[Bearbeiten]

Einzelnachweise[Bearbeiten]

  1. Release date
  2. stern.de: 20 Jahre Nevermind
  3. billboard.com: 30 Millionen Verkäufe weltweit
  4. 500 Greatest Albums of All Time: Nirvana, 'Nevermind'. Rolling Stone, 24. Mai 2012, abgerufen am 16. April 2014 (englisch).
  5. laut.de: Rezension des Albums (5/5)
  6. Bewertung: laut.de
  7. Bewertung: allmusic.com
  8. Nardwuar vs. Nirvana — ein Nardwuar-Interview vom 5. Januar 1994;
  9. Nirvana: 10 years after NevermindRolling-Stone-Artikel (Archivierte Version, Originallink)
  10. Nirvana Baby ResurfacesRolling Stone.
  11. http://www.musik-sammler.de/media/452298
  12. https://www.youtube.com/watch?v=SdN7CPqXKHE&list=UUNfyVGFbWID7Au2VFlC6OnA
  13. Chartquellen (Singles): DE AT CH US UK
  14. musicline.de: Chartverfolgung Nevermind
  15. internationale Chartverfolgung Nevermind
  16. musicline.de: Wiederveröffentlichung 2005: #91
  17. Deluxe-Edition 2011: #8
  18. Chartquellen (Album): DE AT CH US UK
  19. musicline.de: Chartverfolgung Smells Like Teen Spirit
  20. riaa.com: Smells Like Teen Spirit - Platin
  21. musicline.de: Singleauskopplungen
  22. billboard.com: 30 Millionen Verkäufe weltweit
  23. ifpi: DE: 2x Platin
  24. riaa: US: Diamant
  25. musikindustrie.de: Gold-/Platin-Datenbank
  26. ifpi.at: goldplatin
  27. swisscharts.com: Awards
  28. riaa.com: RIAA database
  29. bpi.co.uk: Certified Award Search (englisch)